亡命地中海

男主（年轻小伙子）视 男二（年长者）为某种意义上的父亲，而男二没能成为男主的榜样，在临死前说出了那句“不好意思”。

15年年初智焕从澳洲回来，而我次日就要赴日本北九州，仅仅一天时间，我们短暂重聚，就去了电影院看了这部的电影，后面我在飞机上一直想着电影的剧情，整个人陷入一种晕机般的痛苦。

而等我回来时，那家电影院也关门停业了。

这部电影因此成为某段时间的印记吧。

等Rydal到了Chester 的年纪，在镜子中看到的，会是？？？

我所钟爱的怀旧调调，1962年好似，Chester 携着娇妻Colette亡命天涯，步步惊心，处处心机，心不由已又身不由已，先是在希腊杀了私家侦探，后更是在妒火中失手错杀Colette, R被动而又主动的卷入其中，表面的三角关系又参杂着R对亡父难言的情绪。

被嫁祸的R带着警察追捕到伊斯垣布尔，Chester 逃跑、被击毙在街头，死前于R的窃听器下揽下全部的罪，最后由R将CH葬在异乡，华丽而优雅……Two face, 我的理解是，一面是R、年少轻狂、学富五车、多情易感；一面是Chester,丰华不再，背着娇妻重金，更背着债背着sin，有着致命的吸引力……，二人隐密的心思、各攻心计，亦敌亦亲。

两个男人不同生命阶段的互相凝望、浓墨重彩的交织、恩怨，女人，不过是引子。

为他们口中最爱的Colette ,即便勾引和杀死、也就只是打上一架，而已。

最后付上生命，悄然和解竟然译成 蜜月杀机，名字俗得差点没看就扔了⋯搁箱底N久才翻出来瞄瞄⋯

这是一部围绕爱开展的电影，剧情并没有特别惊悚悬疑的画面和情节，反而是比较简单，能够让人一目了然（还好不用死那么多的脑细胞）。

整部电影的基调有点偏向于慢节奏，虽然这种慢节奏会让看的人有点着急，但是却还挺有那种值得慢慢去品味和思考的感觉，整体看来还是可以的，最起码能做到不会让人觉得乏味。

对于剧中的人物之间的关系有的很好理解而有的却很难明白，像切斯特对她的妻子科莱特就是爱的很深，难以容忍别人对自己妻子的好感；而切斯特和吕达尔之间的关系就让我觉得莫名其妙，特别是结局的时候，一开始可以理解切斯特因怨恨吕达尔是因为他接近自己的妻子而想要去杀他，但结局切斯特快死的时候竟说出真相，这是为什么呢？

还是为什么呢？

这转变也太快了吧，我只能说会变脸的男人真可怕！

有个女性朋友跟我说，看一个男人靠不靠谱，跟他去旅行一趟就知道了。

所谓旅行，不是规划好行程路线，也不是跟团住酒店大血拼，而是被抛到荒野郊外，人生地不熟，最好连语言文化不通，自谋出路，才能看清一个人的质地。

普通人是很少有机会这么体验的，除非你误杀了人，把护照落在酒店里，逃亡路上一面要瞒着妻子，一面要依靠不实诚的小年轻，还得顾着一大箱钱，那本性就容易露出来了。

吾王维果·莫腾森亮相时还是个颇有气度的长者，虽然透着一抹商人的精诈，但没有害人之心，老夫少妻也不显得别扭，可以一旦踏上亡命途，顿时显出唯利是图，过河拆桥，两面三刀的本色来，妒火中烧之旺更是令妻子作呕，也许每个娶了少妻的富老头，内心都有这份焦虑在翻滚吧。

本片可以为惊悚片正名。

它们可不是口味偏淡的恐怖片，更没有让人半夜睡不着的骇人画面。

惊悚一词，概括来说，就是让人情绪紧张。

这种紧张体现在深夜来访的私家侦探，在走廊拖尸体时的提心吊胆，编织谎言时的心跳加速，在漆黑的地下墓穴微光而行，看到自己的照片出现在报纸头版，在临检的队伍中被警察点名。

它代表着观众对角色的一种感同身受的担忧，即使你并不认同他的所作所为。

国内电影人出于某些原因无法制作货真价实的恐怖片，那些退而求其次之品引人曲解了惊悚片之意。

像《亡命地中海》这样不掺任何杂质的纯惊悚片，应该能揭示这个类型原本的面貌。

同名小说的作者派翠西亚·海史密斯成名作是希区柯克的《火车怪客》，此外还有《天才雷普利》系列代表作，她笔下的故事往往包含两个男人的交锋，而且双雄搭配固定，一个是希区柯克式的无辜者，心肠不坏但缺少心机和阅历，加上运气不好被卷入犯罪的漩涡，另一个多半心怀鬼胎，处心积虑暗算对方，最后不免也要付出代价。

明明是女作家，却擅长写男人心理，形成比照的是另一位男作家西德尼·谢尔顿，偏爱塑造女主人公。

影片带人游览希腊周边的名胜古迹，整趟地中海之旅比《007最高危机》更贴地气。

异域风情加上谎言欺骗，前几年还有一部《致命伴旅》，不过两者相似仅限视觉印象，本片并没有个操控一切的智囊，也没有统揽一切的大骗局，有的只是不断的肮脏算计。

小向导未能参加父亲葬礼的副线多次强调，我一度觉得与欺诈案有所关联，进而联想他特地赶来复仇云云，事实证明真是想多了。

双方交换对父亲的回忆，以及假扮父子蒙混过关的情节，暗示着小向导对老诈骗犯作为替代父亲形象的移情，不过这方面模模糊糊，聊胜于无，不知原著是否有更多描述。

电影遵照了原小说的时代背景，因为数码设备缺席之下，这个故事才能顺理成章上演。

现代科技可以制造许多便利，但对于上演那些旧时代的阴谋却是个阻碍，一部手机就能让逻辑崩溃。

那个女人爱批头巾，男人戴着礼帽，行为举止颇有贵族古风的年代，远比人人揣着数码制品的当下，更适合充当心理惊悚的舞台。

（文/方聿南）

这是一场浪漫的逃亡故事，浪漫的是地中海有点美过了头的景色，逃亡则是故事的主线，而人性才是影片的宗旨。

或许是故事情节太过简单、而铺垫的剧情太多，也可能是因为地中海的景色太美、风土人情的展现太抢眼，前半部分说实话让人不太入戏，知道私人侦探的意外身亡，影片之“杀机”才展露一丝线索，故事才开始走上正轨。

但这场逃亡却并非从此开始，而是从始至终。

影片最引人注目的有两点，一是华服，二是美景。

作为一位极具魅力的财阀艺术家，男主角切斯特自然也有着高超的着装品位，不论他的西装还是其妻子科莱特的复古连衣裙，都是吸引观众的焦点，而礼帽和头巾也成为他们上等生活追求的标志。

与他们的地位相呼应的便是地中海的美景，这里的美超越了电影的需求，穿越了时间，甚至让我不敢相信这是一个发生在上世纪60年代的故事，地中海的韵味从不会因为时间的迁徙而受到损害。

这两点似乎盖过了影片剧情，盖过了这场危机逃亡故事，而这两点也正是体现故事主旨的关键。

影片开场时，两位主人公皆是风度翩翩，气质迷人，也正是因此，在当地做导游的吕达尔才会被吸引。

而从私人侦探枪杀案发生后，各位主演的人性也就随着一一展露。

他们并不像所着服装一般华丽，也并非地中海美景之明媚，他们都为了各自不为人知的目的而奔走。

切斯特来到地中海的目的并非度假，而是携款潜逃，并且是带着自己并不知情的妻子。

他枪杀私人侦探是为了这笔钱，而依靠偶遇的吕达尔也是为了保护这笔钱，而在发现妻子对吕达尔展露出好感时立刻将其抛弃，甚至错杀了自己的妻子。

他爱着自己的妻子，但却不得不做出这样的行为，在妻子死后他关注的是警方是否确认凶手，而非妻子能否得到安葬、也没有一丝悲痛之情。

他欺骗在心理上有些尊他为父亲的吕达尔，刻意揭其伤疤，并设局将其抓捕，直到只剩下他孤身一人。

他是一个完全的利己主义者，亲情爱情只是过客，只是为了满足个人需要，而非必需。

吕达尔虽是个驾轻就熟的导游加骗子，但在切斯特面前却显得太过稚嫩，每次对话都被其噎住，每个计划也最终都被其利用。

相比于切斯特，他的伎俩只能算是小打小闹。

他想要切斯特箱子里面的现金，却屡屡被耍，但利益熏心让他一直不舍放弃，并最终导致了切斯特的身亡。

而此时，这对逐渐向父子关系靠拢、却又彼此相互算计的小伙伴，终于悔悟。

切斯特揽下罪责，还吕达尔自由，而吕达尔则来到其墓地，弥补了未参加父亲葬礼的遗憾。

两个有点“性本恶”意味的人偶遇，经历忐忑逃亡路，在本性尽显后，最终完成彼此心灵的救赎，沿途的美人美景都成了泡影，唯有人性之清醒才是正途。

惊悚的不是蜜月，是人性http://review.51oscar.com/detail/3893

年轻受欢迎的英俊导游Rydal，表面上有文化教养，其实是个地痞无赖，赚差价，拿回扣，钓美眉，暗中帮人搞假护照赚外快，以导游为生流浪世界，尽情享受年轻。

在希腊雅典卫城，他正巧遇到一个跟自己父亲很像的富翁Chester，旁边还陪伴着一个貌美的少妇Colette，在富翁的邀请下当他们的导游，陪他们逛逛街了解一下当地风土人情 ，一起吃饭聊天一下，然后愉快的分别。

在他回酒店返还Colette的手镯时候，Rydal在帮Chester 拖那个私家侦探回他房间的时候，在房间看到了一些照片，以他的智商，应该可以猜得出私家侦探已经死了，特别是慌慌张张逃离酒店，甚至连护照都没有拿。

按理应该报警才对，为什么没有，反而陪他们走上不归路？

悬疑故事的发展总是有“欲“牵引发展的，一边看一边猜测为什么Rydal趟一趟浑水。

这部戏最大的误导是 Rydal对父亲的情怀，让人甚至怀疑Chester是Rydal的父亲。

一个恶贯盈满，以毁坏成千上万人的生活过上好生活的银行家Chester ，更愿意用对金钱和美貌的贪婪来解释Ryal的行为，在轮船上他对Rydal 说“如果不是你流着贪婪的血液就不会使自己陷入困境中“在电影中，我们看到小鲜肉Rydal在接近这对老少夫妇时候，除了欺骗他们赚点零花钱，还不忘记吃貌美的colette的豆腐。

这是他的本性，终究让他和父亲不是同一路人，但是他又爱父亲。

他对Chester说“你不明白我是怎么想“ 这是为什么在Chester后死，他会去他坟墓看他，那是补齐没有参加父亲葬礼的遗憾。

总的来说，这部戏悬疑中不算离奇。

电影拍得不错，够文艺，演员颜值也高。

作为笔者本人，实际上也是在某种反推理的情况下，逐步摹画出这部作品究竟在说什么，以及可能是什么的故事。

而我在这篇评论里，并不想明确指出自己的想法，而是留下一些我看到的线索，留给细心的观者们思考。

首先在看完本片后，会先怀着某种谜团的感觉从影院走出来，细想其中诸多的不合理性，并怀疑导演的编剧功力；而在了解到本片厚重的推理原作支持后，立刻打消这一假设，并开始跟着自己说可能罗列出的种种元素知晓导演、或者原作者可能的意图究竟是什么。

根据时光网搜集的资料了解，这是由推理女作家派翠西亚·海史密斯创作的、比起希区柯克拍摄的《火车怪客》、以及《天才瑞普利》更不易搬上银幕演绎的同名小说的改编之作，如果我们看过天才瑞普利，并信任该女小说家的成功，那么我们完全有理由相信，这部作品确实暗流涌动。

如果我们可以去仔细推敲下面的几个重点，或许我们会对该作有重新的认识：1.父子之云。

导游的男主角一出场，便是在讲希腊神话中，一个关于父亲与儿子的故事。

因儿子的死而绝望的父亲。

接下来，旅行中的“丈夫”出现了，导游搪塞般地对女伴说，他“像”自己的父亲。

这在之后有关父亲的照片中，获得了完全相反的证明。

接下来，位于阿加莎克里斯蒂现场的照片中的父亲，可能也并不是自己的父亲，那么那个人提供了另外一个反证；而在两个人下船后，导游谎称杀人者，是自己的“父亲”。

在父子问题上如此凸显的本作，也许能够推理出一些结论。

2.关于女主角。

女主角可能是剧中最不明白发生了什么，并死于非命的角色。

有一些表面上的言谈，来自于她的丈夫，似乎在不断表达他的嫉妒，以及导游和女主角之间可能有的关系，但实际上，却充满了反证——从最初的手镯开始，故事中的两个男性便开始分享秘密——他们共同知道侦探的事情，而导游男虽不知道其被害，但却不知什么原因愿意协助二人。

也许是因为钱，但也许是因为别的。

接下来，二人共同知道了侦探的死，女主角依然并不知晓，更推进一步，是关于女主角的死，其他人并不知晓。

这个奇怪的手镯，在片尾埋入了“丈夫”的坟墓中，如果我们知道这件古物造型本身的意义，便可能会理解这一奇怪的设置究竟为何。

3.各种不合理的情节设置。

为何导游要接近二人，仅仅是因为爱好推理？

考古学身份的父亲，是否有提示，对于他们所去的场所，有一些特别的内涵？

为何凶杀现场被设计在米诺斯迷宫、牛怪出没的地方？

牛怪作为克里特国王的儿子，是否有所暗指？

为何导游要在船上故意激怒丈夫，他究竟要做什么？

他看起来并不悲痛女主角的死，但又并不想要知道所谓的真相？

为何他要在指认出丈夫后，又不断逃跑？

为何他如此重视那只手镯，而又用女主角的照片试探丈夫？

根据以上的猜测，我认为我们有绝对的理由重新审视本片，而作为导演而言，显然无法将本片的悬疑气氛浓度调动，又扛下如此大梁，惟有在原作小说翻译后，才能满足人们对这部作品并不完美的事实吧。

-按照作者的原作另外改编成电影的两部作品——http://movie.douban.com/subject/1298505/《火车怪客》http://movie.douban.com/subject/1295045/《天才瑞普利》

影片在美丽的古希腊卫城开场，一开始就是你悬疑气氛包围，看似安静祥和的氛围中仿佛就有着危机四伏的感觉。

《亡命地中海》由克里斯滕•邓斯特、维果•莫特森、奥斯卡•伊萨克联袂主演，讲述了两男一女的地中海悬疑惊悚旅程。

其实影片用一句话概括来说，那就是“不要和陌生人说话”。

从笔者的角度和观感来说，影片可以从奥斯卡•伊萨克饰演的角色莱达尔来分析，这个在希腊工作的导游，是个美国年轻人，会说流利的希腊语，为一对外国夫妇当导游，但是没想到却陷入了一段生死未卜的旅程。

影片的时代背景设定在1960年代，复古的装扮自然必不可少，片中克里斯滕•邓斯特、维果•莫特森的服饰很考究，一方面体现了复古的原著，另一方面又让人看到了当时服装潮流的一面。

克里斯滕•邓斯特、维果•莫特森两位男女主角身型较好，所以穿上那些量体裁衣的服装也格外养眼。

《亡命地中海》改编自美国犯罪小说家帕特里西亚•海史密斯的同名惊悚小说，笔者没有看过原著，但是看过电影之后，还是被片中剧情的飞速急转而吸引。

悬疑惊悚类小说的突出特点就是意想不到，死亡是此类小说中场景的事情，但是不是为了吸引读者而随意杀死某个角色。

《亡命地中海》中的死亡也是突如其来的，但作者事先铺垫较好，所以并没有刻意为之的做作。

这部作品最大的特色就是奥斯卡•伊萨克饰演的莱达尔处处都是在被动的局面，他卷入了麦克法兰（维果•莫特森饰）的杀入案件，成了帮凶，几乎是被要挟地一直帮助麦克法兰夫妇进行逃亡。

但是，最有趣的地方就在于莱达尔逐渐喜欢了麦克法兰美丽的妻子柯莱特，这样三人的关系就甭提有多复杂了，导游莱达尔从最初的受害者，逐渐成为了帮凶，因为一个美丽的女人而逐渐忽视道德与法律的约束。

或许这就是作者一开始想要阐述的观点，莱达尔是一个有些可悲的角色，但是非常特别。

也正是因为莱达尔这个角色的特殊性，让整部影片也充满了不可预知性，悬疑色彩包围了整部影片。

没有人能预知到莱达尔和麦克法兰夫妇最终会走到哪一步，但毋庸置疑的是，三人即使同行，杀机仍然埋藏在这两个男人心中。

《亡命地中海》诠释了一段非常复杂的旅行关系，既展示了地中海美景，又表现了人与人之间谎言和背叛的可怕性质。

这样的电影，少见。

《亡命地中海》：暴露在观众目光下的罪恶因为推销产品，与影院发生了关系，于是出于公务，也是为了私好，多看了几部电影。

《亡命地中海》本来电影院里没有一个观众看，因为我们的到来，而专程放了一场，全场只有两个人，觉得颇为孤单的。

整个电影看下来，大失所望。

一直到最后，银幕上的导游青年扬长而去的时候，我还对同事说：可能在这里有一个反转，但是直到那个青年消失在镜头前，接着出现了演职员表，我终于对这部电影的拯救企图化为了泡影，眼看着电影被钉在烂片的耻辱柱上。

出了影院，同事竟然很宽容，我推荐他去看一部《高度怀疑》，看看这部电影是如何在最后五分钟彻底颠覆整个电影的前面的设置的，使一部98%长度的烂片在最后一刻咸鱼翻身。

《亡命地中海》最大的毛病，就是它把所有的人物的行踪交待在银幕上，一点不知道遮拦，使整个电影只是成为一个犯罪实录。

而影片里的犯罪事件，也不过是一件不值一提的意外事故的堆砌，既看不出这个案件里藏匿着什么耸人听闻的计谋，也看不到在案件的过程中潜伏着什么对人性的深刻的揭示，整个电影看下来，平淡无奇，有惊无险，从头到尾，波平浪静，可以说，实在没有什么悬念可言。

而电影里竟然还有一个镜头，在房间里的某一个角落里，放着一本克里斯蒂的侦探小说，当时还以为本部电影会效仿一下克里斯蒂的出人意料的故事设定来一个绝地反转呢，但是，电影确实离克里斯蒂的经典情节风格毫无共同之处，令人在习惯了惊悚片的传统套路之后，对电影的低智商情节线，感到深刻的不满。

从《亡命地中海》的情节来看，未免过于简单。

影片中的投资骗子法兰带着年轻的妻子科莱特来到希腊度假，因为被跟踪而来的私家侦探威逼，失手打死了私家侦探，从而踏上了逃亡之旅。

从电影的设定来看，法兰的所作所为，只不过是一次意外失手，打死了了解内情的私家侦探，在接下来的逃亡旅途中，他再一次失手让妻子摔死了，因此，他的行为也是无心之失，杀人并不是他的真实的本质的动机，他只是一个金钱骗子而已，包括他对导游青年的动手打昏，从电影来看，也不是置对方于死地，不然，导游青年吕达尔也不会还能在片刻之后就能清醒过来，成功逃脱。

影片里的法兰的所作所为，都因为吕达尔缘自于为他翻译的关系，而暴露在吕达尔的眼睛之下，因此，法兰的所有罪恶，都是展现在光天化日之下的，这使得电影里已经没有什么秘密可以隐藏，也没有什么悬念可以隐蔽，看起来寡淡无趣，实在让人找不到一丁点的智慧与乐趣。

导游青年吕达尔加萌到法兰夫妻的逃亡之旅中，本来电影可以在这里表现一下人性的深层揭示的成份，因为电影实在没有什么奇招迭出的意外结局给观众提供，那么，多少也得在人性的忖量上多付出一点努力吧，但电影依然难以看出有什么独特的深刻的人性的揭示，我们只是从影片里大致看到的是，吕达尔对法兰产生的兴趣，更多的是因为法兰像他刚刚逝去的父亲，而这很可能是他愿意帮助法兰解决他的语言障碍的一个主要原因，但是，很显然，在影片里，法兰的妻子更对这个青年人产生了好感，在影片的语境里，我们看到的是，法兰的妻子主动向他散发出了性引诱的符号，并且当着丈夫面直言不讳地承认了这一点。

这时候，电影就在这里隐讳地展现了三个人之间的人性的错位关系：吕达尔关注着法兰，而法兰的妻子却用自己的性引诱着吕达尔，转移了吕达尔的关注焦点，然后又连琐引发了法兰对吕达尔的排斥。

但是三个人之间的这种电影并没有明确地予以界定、也没有加以深刻的剖析都在一种漫不经心的叙述语调下囫囵而过的关系，最终都没有让我们洞悉到人性秘密的启迪，只能成为一个犯罪实录中的一起微小的波澜，根本无法掀起人性波涛的巨大潜伏能量大展示。

当三个人的关系在法兰妻子意外而逝的时候，他们的矛盾也就化为乌有了。

我一直期待着法兰妻子的死去，也许是一个阴谋，可能在最后的时候，法兰妻子突然出现在他们的面前，因为吕达尔看到法兰妻子躺在台阶下的身体，很可能是一种伪装，就像克里斯蒂喜欢做的那样，但到最后，电影里也没有展示出一个什么高智商的犯罪。

因此，从两个方面来看，整个电影既没有案件的拍案惊奇，也没有人性的深刻展示，最终一段，法兰的逃跑与吕达尔的同样的逃跑，便显得毫无意义，当两个人相遇的时候，一切都平淡地结束了。

也许电影最出人意料的地方，就是在最后的时刻，奄奄一息的法兰在临死之际，为吕达尔述说了撇清的实话，做了一件一生中没有撒谎的好事。

然而，这样的心态，电影也没有给我们予以揭示出什么内涵与人性的真谛来。

《亡命地中海》更像是一部旅游片，里面加进一个蹩脚的没有波澜的失手伤人罪案，从而把几个风景点串起来，但这样注定无法做到情景交融，也无法让风景具有映衬人性的弹性。

影片里的法兰妻子，从她的微笑中，觉得她是当年那个“蜘蛛侠”的并不美丽的女友，特别是她的牙齿，实在不敢恭维，并不整齐，是她的醒目的标志。

出来之后，发现果然是她扮演的。

其他的人物，法兰的那种狡猾中夹杂着的无奈、同时不乏一点真诚的状态，表现得很是逼真而深刻，把这个人物固着在令人唾弃的层面上。

而导游青年吕达尔乏善可陈，令人生厌。

电影节没刷到的片，在飞机上补完了。

之前看评分太低，以为有多烂，冲着KK的颜还是果断看了。

其实很不错啊。

缓慢但绝不拖沓的剧情设定，金黄色的地中海调子，加上分崩离析的完美维果，还蛮棒的。

最喜欢的，还是那种no judging的世界观。

谁在乎钱从哪里来呢，猫眼的女孩无所谓，导游无所谓，最重要的就是在亡命之途上抛洒美金尽情人生呀。