导演万岁！

一个不端庄的人的一部不端庄的电影一个创作中的人的一次次建立与推翻一个善自省的人的一连串自嘲的展示事情的开端是这样的黑帮电影这样的黑帮电影是北野武最为擅长的但是这个傻瓜导演在内外的采访中宣言说不再拍黑帮电影黑帮电影是本人熟练的也有相应的表演存在既然说了不再拍就不能再拍了一边说不拍又拍样品给人看是奇怪的因此回到日本电影的原点像那个维姆·文德斯所爱的小津安二郎导演以没有暴力的淡淡的平民生活为主题的人性剧以温暖的视点描绘退休只是喝酒与茶就花费了30分钟以上的令人着急的电影是不会有观众来看的现在这个时代“平民”“情绪”等暧昧的话没有了有的只有没品的富人和穷人主角也不像是退休的老实的上班族看来只是个愚蠢的手艺人还有这部电影相比于小津作品是完全没有风格的平常人所接受的还是爱情故事是的，北野武还没有创作过爱与泪的恋爱电影是的！

自己也很吃惊记忆之门这个故事是数年前认识的编剧所写的失去记忆的男子和奉献于让他恢复记忆的女人的爱的故事但是这个剧本缺少后半部分问编剧他说决定让他失去记忆终止了不知道剧本的后半部分就开始拍摄电影从没这么蠢的事，又被骂了但是还没有放弃爱与泪的爱情电影这次是照顾因为意外事故而失明的画家让他回归画坛的弟子的爱与感动的故事剧本到最后为止都是完美的但是失明的画家所画的画不知道是怎样的，有美术家来询问商量的结果，谁都不知道中止了但是，为何都是女人为男人尽力的电影呢？

也有人说应该反过来拍男人为女人尽力的电影决定创作《司机之恋》这样的悲剧以司机和小姐的设定的话，故事不能前进再稍微刺激点的骗子和小商店文员这样的设定如何又出现黑帮为了不拍这个而辛苦的观众要看的是怎样的电影？

看看当今世电影市场流行民族性，怀旧情味的电影在日本是描写昭和30年代的电影热门说起昭和30年代，正是北野导演的孩提时代导演说，我比谁都了解昭和30年代给你们看真正的30年代柏油力道山昭和22年生长的时代相同生长的地方不同贫穷，差别对待，没有意义的暴力你有空的话，多干点活他说了不拍暴力但变得更加严重冷静考虑现在日本世界闻名的电影是好莱坞也重新制作恐怖电影是的，北野武还没有制作过恐怖电影我们决定是时候了能乐堂努力化的妆，但这张脸看上去并不太恐怖并且《能乐堂》这个标题也是很普通的为何穿校服和浴衣的女孩要逃也不知道谣传说这是喜剧这个镜头确定了这一点这也以失败告终实际上北野武至今已经拍了12部电影其中表演成功的只有1部要是以畅销为目标的话，还是拍新时代剧手枪不行的话，用枪如何剑术！

果然是这个苍鸦忍结果还是没有新意为何那么强的忍者会被抓住要是能从井里跳出来的话为何不快点逃这不就是脱了木屐，张开眼睛的座头市吗既然如此就拍《座头市2》，最后有人说这样的话结果还是终止了最近的电影计算机绘图是不可或缺的考虑到日本的计算机绘图技术决定应该挑战以大宇宙为主题的雄壮的科幻大片约定之日故事是这样开始的只有两个女人的话，故事是有限的因此决定让一些男子出场叫做吉祥寺太和吉祥寺大还有替身小彗星接近地球常有的事在好莱坞的话，一定会有英雄出场用为箭在小彗星上安装氢弹像是少年漫画之类的不过有个学者在小彗星的表面发现了像人脸一样的东西突然决定让这两人为主角想要拍摄电影招摇撞骗的女人找到归宿逃避责任的男人赢得美人本是大团圆小彗星撞地球大毁灭没品的富人和穷人的大毁灭

《导演万岁》更像是北野武笔记本上的笔记，东一笔西一笔，支离破碎。

总有一些笔记就那么放在那儿了，最后成为落满尘埃的故纸堆，因为它们不合时宜。

所谓的时宜，也就是天时地利人和，在大范畴的“艺术”中也就是受众问题。

北爷一直在摇摆，从暴力到温情，再到怀旧反思，当然也有怪力乱神，特技科幻，这些故事都是他创作出来的，但他依然觉得自己是个木偶，虽然这些个故事呈现出来的面貌都是合时宜的，或者迎着时宜而上的。

木偶当然不需要脑子，脑子坏不坏没什么大关系，只要掐得准点儿就成；北爷为自己哀悼了一次又一次，几乎每部片中都要把自己整死，这是他的挣扎，也是他的受众。

这些个笔记、这些个奇思怪想、白日梦恐怕许多人都有，兴许有人能梦得更热闹、更精彩，挣扎得更痛苦，但如果谁敢真把这些人细枝末节呈现出来了恐怕并没人愿意看，因为人轻言微。

他在自嘲脑子坏了的时候，又有一大帮信众顶礼膜拜了；那么，北爷，他到底是爱这帮人还是恨这帮人呢？

这是一部没有令我失望的最新作品，并至今被我津津乐道于朋友之间。

2007年秋冬之交，北野武的幽默风格除了让我爱不释手外，自己的个人意识在这部影片中也得到了催化。

记得某篇评论中说，北野武在执导影片中有一种“突如其来的幽默”，也就是说，在毫无征兆的情况下突然出现搞笑元素。

中国人幽默喜欢抖包袱，铺陈一大段之后抖出一个笑料，与之前的铺陈一起构成喜剧元素。

而北野武讨我喜欢的地方就在于猛一下搞你一笑，让你在还没反应过来怎么回事的同时笑出声来。

比如“我是——外星人——”这一段，猛然地让人笑过之后，又让人猛然回想起十年前的《菊次郎的夏天》，顿时温馨与怀旧涌上心头。

北野武和那个光头的确是老了十岁呀……我把这种风格称为：怪异。

平淡无奇的镜头语言缓慢的节奏，只是将菊与刀换成了无厘头杂耍混合解构意识流的一堆排泄物故事的前半部分大概是导演对自我及日本电影的部分否定及重新评价，后半段依我的理解应该是向周星驰王家卫成龙等人鞠躬致敬。

整部影片没有任何有趣元素，沉闷乏味荒诞恶俗。

导演毫无诚意对观众来说简直是场90分钟的灾难，犹如将渔村的几驼屎装进他自己那将要坏掉的大脑中，经受了90分钟的煎熬后我请问北野老师：如果真的岛国无电影那么渔村的屎就一定比岛国的香否？

杂乱的说一下影片中部分段落。

黑帮段落中人物夸张的假胡子怎么也难让观众相信这是个严肃的角色，退休的段落中影片变成黑白色，小津类电影中的角色变成了只会喝茶喝酒发呆的机器，真不知道北野老师是什么意图。

爱情段落和感人段落等等都是将以前导过的片子一带而过没什么可说的。

力道山这段有些王家卫的影子并且掺杂了血与骨的表现方式,猛的看来这个父亲的角色很有北野饰血与骨中父亲的七分神似之处，但扭打之后的那场戏变成了王家卫式的硬皮囊加二皮脸彻底颠覆了我对血与骨由衷的喜爱。

忍者这段更是夸张到调个钢丝满天飞，一堆人瞎砍而见不到血堪比渔村的垃圾片。

接下来的承诺日看似有着好莱坞式的大主题但内容却是周星驰成龙等等便便大串烧,两名女主角完全是就是复制周星驰和吴孟达从动作语言甚至眼神都完全复制，到后面那个弱智博士的笑声也是完全忠于周星驰的原作。

空手道这场戏更是恶心，敲鼓的那个弱智的每个动作完全照搬自成龙,吉祥老师打木头的这段更是不加修改的重现了成龙的杂耍套路。

最让我无法接受的是变态社长的那个太监管家的发型和穿着竟然与小泽征尔是如此相似，这个影像直到看完影片很久我都不能释怀甚至是愤怒，导演大人这么玩真有点过分了。

作为北野老师的忠实影迷我想透过这部电影对你说，这是你导过演过的所有片子中最恶心的一部，希望你不要走上歧路远离虚幻潮流回归到真实的自我。

果然是没有失望啊但我这么说好像让人觉得我很受了评论的影响，然后验证了这点，其实不是这样的评论很多时候是很个人的，作品也是很个人的，光是凭某个评论去看电影或者书籍，未必能获得同样的快乐或者期望北野武非常的能搞笑，虽然很多笑话是那么的冷，又在这么冷的冬天但是还是很欣赏这无厘头的对接戏中的那种奇正交互，若隐若现的认真和搞怪当然作品叫《导演万岁》，不是说什么导演在霸占功劳，其实也有失败，北野武自己这么说，我觉得他有点臭屁的味道在里面用这么些对接和冷笑话以及天马行空似的画面就把我，我们给吸引了，他不‘万岁’也说不过去啊片子中的玩偶是很有意思的，正如那对母女说的，一有困难就变成玩偶，想想都开心那个艾德教授还是很正面地提醒我他就是《菊次郎の夏》里面的光头佬，孤零零的扮演外星人的那个家伙

北野武大叔的片子多少有点戏谑性质的，但是他又是无比认真的。

让人感觉怪异。

大师这样的词，非常不适合他。

为什么要成为大师？

他这样也很好了。

有许多值得我们记住的电影，领教一下这好色老头的笨拙温柔。

小津那会儿自然是笑了。

kid's return那会儿感动了一下。

这片多少也算自我反思吧。

大叔的新鲜劲儿总是好的。

乐得轻松自在。

熟悉北野武的观众肯定都知道，在当演员以及导演之前他是日本颇有名气的相声艺人，当时的艺名就叫彼得武，在他的自传《浅草小子》中详细记录了这段成为彼得武之前的时光。

所以或多或少的早年表演喜剧的经验会体现在北野武的作品当中，尤以《性爱狂想曲》和这部《导演万岁！

》更甚，两部作品无论是天马行空的叙事还是本着严肃精神恶搞的态度都是出奇的相似，只是后者多了北野武对于导演这一身份的思考，故而有人把这部作品和之前的《双面北野武》一起凑成了北野武的“自省系列”，听起来不无道理但还是有些沉重，我更愿意把《导演万岁！

》看做是北野武用自我调侃的音符谱写出的一首足以颠覆平庸的狂想曲，至于片中的那些冷幽默应该都算到彼得武这个分身的头上。

无论是当演员还是做导演，北野武好像一直发展得顺风顺水。

第一次在大银幕露脸就碰到了大岛渚这样的巨匠，而且在片子里他的戏份还不轻，这之后又有《大逃杀》、《御法度》这样的经典作品傍身，可以说北野武的演员之路走得还是相当平坦。

同时其首执导筒的作品《凶暴的男人》也获得了一致好评，并由此奠定了暴力元素在其作品中的重要位置。

可能是拍摄的黑帮片给观众留下了根深蒂固的印象，在提到北野武时人们想到的总是“暴力美学”之类的词语，但缕过北野武导演作品年表就会发现他的风格着实令人摸不透，上一部还是简约到极致的《那年夏天，宁静的海》，下一部就变成了用枪火交织的《奏鸣曲》，你以为《花火》里的绝望是他永恒的基调时，他又出其不意地交出了一部清新扑面的《菊次郎的夏天》。

所以说把北野武单纯地定义为某一种类型的导演都是不公平的，至少你对他是不了解的，他这种不愿意重复自己的性格让观众看到了更多面的北野武。

在相继尝试了黑帮片、喜剧片、文艺片，甚至是武士片之后，北野武开始在电影里进行自我剖析，《双面北野武》中大导演和小龙套这两种身份的互相拉扯暗示了成名后的北野武陷入的重重焦虑，而在这部《导演万岁！

》中北野武通过玩转各种类型片进行了一次彻底的自我颠覆，表面上是一个导演在瓶颈期寻求出口，实际上刻意制造的loser感突出了戏谑的本质。

对于所谓的“江郎才尽”的评价，北野武以低姿态巧妙地给予了回击，甚至在结尾借医生之口说出了“北野武脑袋坏掉了”这样令人啼笑皆非的段子，骨子里的自信还是显而易见的。

在片中北野武将自己塑造成了一个拙劣的模仿者，相继拍砸了小津式的温情片、爱情片、怀旧片、惊悚片、动作片，以及科幻片，在每一次失败后他都会将自己批评得体无完肤，而且还会和身着同款蓝色衣服的玩偶一起反思，在搞笑的同时顺带致敬了自己的影片《玩偶》。

如果说电影的前半段是北野武对类型片的解构的话，那么围绕着无赖母女的最后一个故事则是导演自身冷幽默的集大成者，看似毫无意义的剧情就像是北野武跳跃的思维一样让人难以捉摸。

片中的笑点并不高级，甚至说还有些愚蠢，尤其是像角色反复撞门以及敲鼓时再三出错这样的段子的确透着些冷，但当看见北野武模仿尼奥躲子弹时的神态也就明白了导演不过是玩心大开而已。

不管表面上呈现出的是什么类型，北野武的电影里总透着一种孤独，即便是这部恶搞性质的影片，褪去浮夸表象下导演的无奈也跃然而出。

有的观众一边将北野武定义为黑帮片导演，一边还要诟病其在类型上的“不思进取”，这其中的矛盾可见一斑，所以面对质疑，北野武要借《导演万岁！

》回敬那些满腹牢骚之人，这其中最妙的是北野武对于小津的模仿，酒馆里的独斟独饮以及父女间的情感代沟都被他学了去，只是怎样看都是搞笑的成分居多，北野武自己也承认他不是做豆腐的材料，由此可见大师的轨迹都是各不相同的，你做你的豆腐我卖我的炸猪排，各有市场互不干预。

片子里还有一个好玩的地方是玩偶会时常代替北野武，有时是因为作品太糟需要谢罪，有时是要跟打手对峙，再不然就是开会太无聊，简直就应了三T公司“替你解难、替你解闷、替你受过”的原则，总之在身处尴尬境地时都可以用玩偶来躲避，虽然在现实中并不可行，但也算是北野武通过电影完成的美好遐想吧。

上一部《双面北野武》有些找不着北，这次更加过火，不过这部《导演万岁》的后半段似乎看到了北野武的新希望，也许也是他拍着拍着找到了新希望。

全片似乎被割裂了，割裂的有些残忍，为什么前面那么废话，一上来就开始Cult不行么？

我就是受不了这种残忍的割裂！

很容易让人想起那部《性爱狂想曲》，但显然没有那么简单，漫才的身影不见了，节奏也就相应的变成了进行曲，最后还出现了南方公园式的剪贴画，可以说这是一次没有信心的涅槃。

全片最经典之处要数北野武在桶里洗澡的段落，确切的说是他的玩偶被烧着后，全身只剩下了铁丝，通红的在路上裸奔，哈哈哈！

于是，我们和母女俩一起惊呼：“哇，北野武变形了！

”下面是对他的期待：后面做得很CULT，估计不是只有我一个人会这么说，但还不够彻底，节奏的控制还需要增加训练，像桂正和的画风那样巨变，在大病一场过后，我们希望看到一个更亮的玩偶。

北野武努力要讲一些荒诞的故事，告诉人们做个导演的难处。

看到中间很迷惑，北野要说什么。

到结尾说脑子坏了，似乎又在点题了。

不管怎样，别想哪么多的深奥，哈哈一乐吧。

好蓝的北野武！

作为他的第十三部作品，导演讲述了自己的困境。

七个片断勾勒出生活的层层面面，尽管有很多童真的笑料，但整部片子始终弥漫着一种冰冷的感觉。

制片人森昌行居然声称称当时北野武所呈现出的，“是迄今为止我所见过最为开心的状态。

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