默杀

电影商业化元素很重，但是在当前很商业化的环境中先保证生存也是必要的。

第一，电影的元素：不管是校园霸凌、猎奇偷拍、畸形的家庭伦理，还是政府的腐败、权利的泛滥、人民的麻木与冷漠，都很现实，甚至在某些方面 现实比电影更残酷！

第二，时代的背景：现在中国（东方文化圈）是唯一的一个社会：14亿人+三种文明共存的一个特别的社会爷爷奶奶辈是农业社会过来的，他们延续了几千年的农业文明传统父母亲是工业化时代成长的，打工/离乡/低端分工/工厂流水线，在工业文明里打造生活新一代是在全球化、数字化成长的，信息环境完全不一样这三代人在国外的历史上互相之间是看不见的，但是在现代中国看见了。

第三，复杂的现实：当前三种文化形态你中有我我中有你，使得现在的中年人和年轻人，不管是在视野还是心理都是无限多元化的。

但是受限于当前大环境，这种无限多元化整合不起来（东想一下、西想一下、回想一下、再想一下）由此而带来的矛盾与冲突，让我们心灵的深处满是战场。

不管是人们身上一点就炸的火药味、不嫌事大的畸形吃瓜心理、没有道德边界的个性解放，还是被商业化冲刷的消费观、被职场PUA的压榨观、被娱乐化淹没的人生观、被自由平等洗脑的价值观等等，为什么要说他是新时代的呐喊？

从韩国电影市场就可以看出端倪，再加上时代的特产——物质的极度充裕。

大众需求开始觉醒，这部电影不能说多优秀，但是最起码做到了应运而生！

未来的电影市场更值得期待，人民不是不消费，只是过去电影市场值得消费的电影不多而已

我（小彤）沉默了吗？

这个问题从头至尾一直困扰着我？

我沉默了吗？

小彤沉默了吗？

我们沉默了吗？

难道小彤会一直沉默下去吗？

我（们）会一直沉默下午吗？

是小彤的问题吗？

那小彤就应该得到惩罚吗？

是我（们）的错吗？

但我（们）该受到怎样惩罚嘛？

那个不沉默的人是谁呢？

有些问题片子给了我们答案，但有些问题没给我们答案，片子的人都在责怪最最有罪的那个人，但罪由谁而起呢？

那四个女生吗？

是吗？

不是吗？

一部以校园霸凌为主，展开的涵盖宗教、家暴、悬疑等题材电影，导演想讲得很多，但是不知道是剪辑的原因，还是其它的原因，细节并没有处理好，例如李涵为什么总是要一再的打女儿，显然并不是学习的原因...当得知自己的女儿被同学霸凌死亡后，逼得教徒都拿起了屠刀来自己找“说法，而当初那些看到真相却保持沉默的人，也因此受到了各自的惩罚！

2022版比2024版好太多了，无论是视听语言还是演员的表演，都要更好，更别说相互之间的结合了。

这电影主要在于“默”这个字怎么出表达。

社会上的沉默，媒体只是一味的报道，在整个电影当中，媒体的报道没有一点正面的影响力，反而不断的制造恐慌。

这种媒体报道的恐慌，不断给警察和学校施加压力。

警察为了维护自己的地位，会发布虚假的信息，或者透露太多的案情信息，从而影响案件的侦破。

学校为了维护自己的声誉，让学生不断的沉默。

警察和学校是在媒体的影响下，两个相互的反面。

应该沉默的警察反而发声，应该发声的学校，发而沉默。

这两个有明显的位置互换的关系，都造成了反面的影响。

从个人层面，霸凌的发生，同学间的沉默。

家暴的发生，邻居的沉默。

都是一个个围绕在身边的个体沉默，导致的群体性沉默，酝酿出霸凌坠楼和错手杀爹事件的发生。

这些个体的沉默都是导致惨案发生的帮凶。

从社会的沉默和个体的沉默结合将，小彤的爸爸，小彤的妈妈，小彤，惠君，惠君的爸爸。

等人推向了悬崖。

那么在最后小彤整场的策划都是无声的反击，最后镜头解密给到了小彤，发而是这个最沉默的人，主动打破了僵局。

用沉默击败沉默。

这就是整个戏好的地方。

形式和内容一致。

观看起来非常的舒服，这种整齐的美感。

难得碰倒看完有点后劲的电影。

开头以杀人为标记点展开拼贴叙事，虽碎片却不乱，耐心铺垫直至30分钟尸体从校庆上空掉下完成第一个高潮，勾起兴趣。

没有废笔，没有无作用的道具、场景，不是叙事作用，就有意象承载，要么两者兼具，而这些道具、场景、细节均靠前埋伏笔后回收的方式变活，充分留给观众回味的空间。

默杀，不是沉默地杀人，而是对恶的沉默，小孩虽沉默但内心火热，大人如记者聒噪却对恶沉默，不是神对恶沉默，而是人沉默，人的沉默纵容恶者作恶，学校众人对霸凌沉默，母亲纵容父亲侵犯女儿、教众对楼梯间的施暴沉默。

神救不了世人，改变不了这种沉默，“坏的即是坏了，修不好的“，复仇即是自救。

全片三次杀戮互相嵌套，形成闭环，看似人人皆有罪，但没陷入冤冤相报何时了的虚无， 每当片中人物行动起来，或杀仇、或追凶、寻女，追逐都让人感受到积极的努力和补救，难得在一部黑色血腥的电影里有肯定人类主观能动性的积极。

逼着背诵经文不是借神之名行义，而是叩问，是质问，不是”一切都是神的旨意“，而是骨子里杀人偿命天经地义的本土价值观觉醒。

导演不介意影片某些段落的沉闷，说明他对自身叙事存在信念。

《默杀》，坦率的讲，不怎么推荐，整片比较压抑，且整剧内容在

传递的信息绝对不是积极向上的，故事开篇是某女子中学聋哑女生被其他女生欺负，然后欺负人的女生相继被杀，校工是犯罪嫌疑人，而之所以杀掉这几个经常欺负人的女生，是之前校工的女儿也是因为这几个而死，给校工通风报信的是聋哑女生，而聋哑女生从小被其母虐待，而其母又遭受家暴，又把其父杀死埋在桔子树下，该剧不宜年轻人观看，影响他们对生活的憧憬及期待。

2022马来西亚犯罪片《默杀》，又名《默杀：无声之地》，豆瓣评分7.0，IMDb评分7.0。

我是先看的中国版，然后才看的马来西亚原版。

两部电影一模一样，只是换了演员，相当于重看了一遍。

本片以前的豆瓣评分是7.6，2015年1月网上出来后，评分迅速降到了7.0，这和两部电影剧情完全一样有很大关系，观众已经看过了中国版，再看一模一样的原版就没有多大惊喜了。

女主的经历很像印度电影《误杀》，而男主的经历则很像印度电影《一个母亲的复仇》。

本片的故事可以说是《误杀》+《一个母亲的复仇》两个故事杂糅在一起。

马来西亚原版的配角选角好于中国版，中国版的警察由吴镇宇扮演，一看就是个坏警察，而马来西亚的警察是台湾老演员张世。

中国版的房主由喜剧演员蔡明扮演，是中国版最失败的选角，非常让观众出戏。

马来西亚版与中国版最大的不同是马来西亚版有着浓郁的基督教元素，是剧情的重要组成部分，而中国版显然不会有宗教元素。

再有不同就是中国版最后一定会有罪有应得字幕，这是能在中国上映的犯罪片的必备内容，马来西亚原版显然不会有这个内容。

值得一提的是，本片中女主的丈夫的扮演者是《富都青年》的马来西亚演技大神吴慷仁，在本片中他只是个昙花一现的小角色，连正脸镜头都没几个。

本片是由导演柯汶利编剧和执导的，由于他也是中国版《误杀》的导演，所以很明显他构思《默杀》剧本时借鉴了《误杀》的瞒天过海构思，男主私刑复仇很可能借鉴了2017年印度电影《一个母亲的复仇》，只是变成了“一个父亲的复仇”。

【5】默杀原版你竟然敢背刺老子！

😓竟然感觉比翻版还差。

尺度也比翻版的还要小。

这才是我没想到的。

翻版将用斧头砍人以及80镜头都用了特别详细的镜头来展示。

所以尺度比原版还大。

当然还是先来说说这一版与翻版对比的优点和缺点吧。

先来说说缺点:1.精彩程度居然还不及翻版。

虽说调换了时间顺序，但我看电影的顺序也能影响对这两个电影的这个评分。

我是先看的翻版再看的原版，如果我是先看原版估计我也会打4星。

但是可惜的是我是先看的翻版😁2.女主演技有些尴尬。

还不如王圣迪演的好。

甚至在电影中的长相还有点显老。

人设也没有翻版中的那么饱满。

缺乏细节来丰满和塑造。

3.人设单薄。

因为翻版比原版还多了很多时长，所以在人设这个方面原版的细节支撑不够。

前期缺乏有效的铺垫。

等等还有诸多问题我也就不说了。

再来简要说说优点:1.没有特别详细的拍霸凌的镜头，没有像翻版那样通过特写和聚焦来展现霸凌。

而是简单的通过几个镜头一笔带过。

其实这样做是明智的选择，因为拍霸凌并不需要一定的特写以及面部聚焦。

原版在这方面的处理上避免了这一点。

也同样在一定程度上避免了镜头霸凌的嫌疑。

2.调换时间顺序重组逻辑，使得案件有了一种空间无序感。

其实原版跟翻版最大的区别就是叙事上的顺序有点不一样了。

但可惜我先看的是翻版。

如果先看原版的话，估计会觉得这样的叙事会有点有趣。

但是看了翻版再来看原版的话，就会觉得这样的调换叙事顺序其实也没什么高明的3.家暴和养父侵犯等戏份一笔带过，没有像翻版那样详细介绍还有。

也避免了像翻版里面元素冗杂，跑题，偏题等嫌疑。

因为本来家暴和养父侵犯这两场戏对于整个案件来说并没有太大的作用。

只是起到一个衬托的作用。

而像翻版里面就将这两个戏份详细的拍了。

4.与原版相比的话，翻版详细的对张钧甯和王传君的演技进行了特写和聚焦。

但是在原版中更多的是对整个案件的聚焦。

虽然原版这样做会使案件更丰满，但是人物更单薄。

但也在一定程度上避免了演技夸大化的嫌疑。

这样做就是让演员对演技来衬托案件的丑恶，而不是让案件的丑恶来衬托演员的演技好。

5.虽然原版的人设变得单薄了，但是不矛盾。

每个人物的形象都是单一，但是不矛盾。

不会像翻版那样，妈妈的形象一会儿好，一会儿坏。

而在原版中女主狠就是狠，妈妈，坏就是坏，好就是好。

而且我认为最后妈妈疯了的那个处理方式也更好。

至少让人设不矛盾。

6.翻版为了黄明昊特意多加了偷拍者这个人物的戏份。

但其实这个人物对案件只是起到一个推进作用，只是起到一个承上启下的作用吧。

因为有了这个人物才让妈妈的形象有了一点点翻转。

但是没有必要在这个人物上着墨太多。

翻版特意给这个人物增加了许多戏份。

不明白为啥。。。

7.没有自以为是的符号画象征的意象。

鸽子作为原版和翻版同样的一个意象。

在两个版本中出现的频率都较多。

而且也有同样的含义。

但是在影片中这个形象夸大化的出现了三次。

说实话，太过直白的隐喻反而是一种累赘。

太过直白反而显得不那么好。

8.没有通过一惊一乍的音乐来烘托悬疑的氛围。

可能只是因为没有音乐吧。

😂但是通过演员精彩演技的呈现，以及镜头调度和运镜的应用来烘托悬疑的氛围，原版在这一点上面做的还是很好的。

9.宗教元素更为明显了。

在翻版中宗教元素只是作为一个衬托的作用。

可能由于内地审核制度不同的原因，导致宗教元素在里面的体现并不是很深。

但是在原版中宗教元素就非常的明显。

在杀人之前都要让将死之人说一段祷告的话。

讽刺性更为明显了。

也让戏剧张力更加丰满了。

10.没有什么强硬的反转了，所以也不显得那么自以为是了。

但是没有了那么多反转，这电影也不显得有那么的精彩了。

还有以上许多等等。

这里也不一一说了。

在没有仔细比较之前，我觉得两版版的优缺点应该是齐平的。

所以我的评价也一样😁但是仔细比较之后发现其实原版的优点比翻版的还要多。

所以两星改成三星。。。

毕竟原版还是提名了釜山国际电影节的。

😁ps:1.我几次幻视女主是张静初😳有几个镜头有点神似。

而且才知道他居然是阳光普照里面的小英阿姨。

2.男主虽然犯事儿了，但是在影片中跟打酱油似的。

其实根本就不影响。

3.卡司阵容居然还挺强大的。

还请来了谢盈萱和吴慷仁客串😂4.女主居然长得也有点像王圣迪。

让我不禁怀疑导演在拍内地版的时候是不是按照原版的女主形象来挑的王圣迪来演的。

还有就是警官也长得很像吴镇宇。

不过只是有些角度比较像。

5.老子昨晚上看完电影马上花了40多分钟来写完这一长篇影评。

结果他喵的豆瓣系统出故障。

导致我没发出去，然后就被删了。

也没有备份，所以又重新写了这一篇。

当然肯定没有之前写的那一篇好。

有好多我都没有记住。

所以说都怪这个豆瓣。

😡

柯汶利导演实际上的长片首作《默杀》，非常纯熟的犯罪/惊悚类型片，粗砺的影像风格其实挺像郑保瑞叶伟信等一众香港犯罪片导演，低照度、小景别，剪辑流畅，偶尔用升格表现杀戮场面，色调总是黑黢黢的，间或渗出一点血的红。

不说像杜琪峯是因为他在另一个段位，很多作品拍得精致且艺术，台词量低，转场也不快，镜头叙事性极强。

而柯导目前仍然属于粗暴生猛那一挂，但完成度不俗，可以提供爽快的视听体验。

女主想象女儿遇害场景的平行蒙太奇、DV风格手持摄影；男主发传单的长镜头调度，打造木船时的配乐和音效剪辑，都很见导演功力。

案中案的结构营造了有层次的悬念感，虽然分开来看，家暴和校园霸凌都不算新颖的主题，但糅合在一起，就支撑起了较为饱满的剧本骨架。

影片的张力没有随着第一重悬念的解开逐渐瓦解，而是用新的戏剧冲突重新牵引住了观众的神经。

有悬疑属性的片子不便说太多，推荐肯定是推荐的。

对犯罪片来说不算血腥，没有虐杀戏，但有一些露出眼睛的尸体镜头和大量出血的暴力场面，大陆院线即使上映也大概率会剪掉三五分钟，所以能在影院看全片很是欣慰。

非常有趣的是自己抢的票不好，前排把角，画面畸形，看校长的脸快变成暴走漫画了。

走到最后面发现入场台阶尽头有个小椅子，是员工偶尔引导观众的时候用的，问了工作人员说可以坐，于是就坐在墙角看完了。

一百来人的小厅，这个位置的观感竟然还挺不错。

在此感谢那位工作人员，和那把小椅子。

从原版《默杀》能看出柯汶利作为悬疑片导演的初心，融合宗教、家暴、校园霸凌等元素，内容很满但并不给人一种刻意利用之感，而是实在地讨论社会议题，不追求过度猎奇与感官刺激。

而且原版的镜头也更有质感，光影调度下了功夫，更有电影感。

到新版《默杀》就半失初心了，原版短小精悍的特点被抹去，还加入很多慢动作和生理奇观，让全片笨重拖沓。

两版《默杀》都如同一杯清爽解渴的可乐，只不过原版是瓶装的可口可乐倒出来的一杯，而新版是拿可乐粉冲泡的，口感上难免会有参差。

默杀 (2022)6.82022 / 马来西亚 中国台湾 新加坡 / 剧情 悬疑 惊悚 / 柯汶利 / 尹馨 廖宸颐