歌剧！日蚀的咏叹调

精美的电影制作，这部电影的画面精美，音效逼真，配乐恰到好处，给你带来极致的视听享受。

女主角唱得太好了🥹虽然演技不行，但开口是天籁这个拼接形式么，也算体会过了。2025.7.26，第九届国家大剧院国际歌剧电影节。

故事是好的，演员是差的

男主和死神的对决把我笑裂，真不是碰瓷伯格曼但上一次看死神下棋大概是《第七封印》

歌剧爱好者狂喜。经典咏叹调大串烧with新潮视觉和舞台效果，要是能在电影院看该多么美妙啊。新生代歌剧男女高音佼佼者领衔主演，这个星光熠熠的阵容也只有意大利人能拿得出来。ps. 还有老文串场呢！

第九届国家大剧院国际歌剧电影展 —Wuhan

感觉嗑的剂量不足…

当歌剧试听温习了，镜头切太乱，情绪和画面跟不上…女主要死了男主脑子里为啥只有情爱画面，别的回忆就不能拍一点么

这种艺术形式还是第一次看到，结合了歌剧（经典唱段很多），舞台剧，音乐剧，电影（有外景，有摄影棚拍摄），但情节没看懂。以后估计这种艺术形式不会再看了。喜欢歌剧，对歌剧有一定了解的可以去看看，《蝴蝶夫人》的唱段，背景类似浮世绘（我想到的是神奈川冲浪里和凯风快晴），一曲终了，一只蝴蝶飞出来。歌词契合本片，而舞台背景契合《蝴蝶夫人》歌剧本身。#百老汇万国城#

普契尼，亨德尔，维瓦尔弟，威尔第…能在电影院听到经典歌剧曲目的大串烧，蜿蜒起伏的咏叹调让人声成为最赤裸的高白。同时电影牵入好莱坞音乐剧曲调式的主题曲，觉得不算先锋，但摩登。前段节奏很快，循着俄狄浦斯和欧律狄刻的故事，现实与神话的结合在影片末尾渐渐开朗，冥界的一切在现实都有迹可循，有物可依。觉得电影太过于渲染抒情，不免也是受咏叹调的性质的影响，l’amour, el amor, 很难潜入这场梦里

演技差。一个歌剧迷的主体间性。最后的具体叙事根本没必要，在观众眼里沦为线性解谜，前面对神话中死亡、回忆、存在与虚无的营造多有灵韵，还不忘自我指涉，这些深邃的当代演绎都散架了，很掉价。总体仍是对经典歌剧影像化再创作的有机探索，蝴蝶夫人的东方画风、不同年代的收听设备、生活场景的蒙太奇、被赶进剧院看到自己在演唱等等。

歌剧电影展 @卢米埃。忍着看一半还是离场了，结合得糟糕透顶（不时质问自己：为什么不去看真正在舞台上表演的高清录像），外景质感尤其难以接受。不唱时的表演拿电影标准看也是毫无说服力（是的文森特卡索也被我炮轰），镜头的切换非常MV质感。

所有演说过的词，所有演唱过的歌，都不过是回声而已……

废土与星辰

光听歌剧选段都值了

感谢2025国家大剧院国际歌剧影展的引进，看到了一种很新颖有创意的表演，令人耳目一新。配乐和唱腔都很不错，让人沉醉。剧情结合了希腊神话俄耳甫斯和欧律狄刻的故事，古典又现代。男主和配角都表演的很到位，黑人女主太让我出戏了，颜值和表演都差一截～唉

演的太好了，非常推荐，值得一看，希望大家多多支持

从现实到虚幻再拉回现实，我哭了😭。

我记得我中午吃的不是菌子吧？感觉像是梦到哪句说哪句，说连贯吧又不太连贯，说不连贯吧看到最后倒是都能对应在一起……但怎么说呢还是有点形式远大于内容了

2025国际歌剧电影展，百老汇万国城。非常值得一看的XR歌剧电影，只唱意大利语，《哈巴涅拉》出现了但不唱，保持歌唱语言的连续。有趣的是意大利人与法国人的对话，前者纠正Vivaldi的读音，后者报仇就纠正Carmen。视觉效果最为震撼的是《晴朗的一天》，以工笔水墨画的方式展开，一一对应歌剧中的场景：远行的船、定格的波浪、一轮红日、樱花树……电影媒介对音乐的补充描绘正因如此。男主的现实姓名是源自《茶花女》的阿尔弗莱德，女主则是源自《波希米亚人》的咪咪，可视为他们的原型人物。