脱缰者也

莫名其妙就想笑。

虽然荒诞，但是天津话太有意思了，不管逻辑就被剧情带着走。

父爱的缺失导致大林子对父亲的理解是偏差的，但经过一系列的事情在写作文的时候，他应该成长了，也许父亲是爱他的。

结尾有点荒谬，一个照明弹烧了房子，这样给人的感觉应该是三个人全完了，结果又是复活场景，我的逻辑应该是警察攻进去。

这个时代出现枪是对的吗哈哈哈。

还有美女姐姐开车乱撞，很扯很搞笑

【2025SIFF主竞赛《脱缰者也》五星】影展片也好，市场片也好，全算上，《脱缰者也》是我在2025年看到的最流畅，最酣畅，剧情最饱满，节奏最好的华语电影，有劲、精彩、特别。

我太喜欢这个又疯癫又抓马，又复古又未来，又过去又当下，又怕怕又哈哈，又戏谑又厚重的电影，曹保平是怎么斟酌了又斟酌，掂量了又掂量，能在这一百分钟里装这么满的元素，讲这么癫的故事，又在尝试疗愈每个有“童年伤痛”的观众，而结尾又是那么大悲转大喜，我期待这部和曹导以往风格太不一样的，由“狠”变成“哏”的电影，能成为一块华丽大砖头，在上映后砸进这汪暗色的深潭里，溅起巨大水花。

不管你爱不爱“复古赛博”，你都会被电影的“红绿蓝黄”的强对冲影调和用光给深深吸引，太魔性了，又搭配倾斜构图，强化了夜晚的末世风，白天的废土风，你发现“诊断书”上是1999年，但天津变成了天垏，一点水的浪漫都没有了，变成了满眼黄土，变成了荒废之地，你就完全理解电影里的世界里尽是“脱缰之人”，这个地方都“脱缰”了，人怎么能不“脱缰”...只不过每个人“脱缰”的原因不同。

大姐因为姐夫脱缰，大姐夫为了鸽子脱缰，二姐尽量不脱缰但还是为了儿子脱缰，二姐夫为了抚养权脱缰，收高利贷的为了“钱”脱缰，六子为了“脱缰”而脱缰，猪头肉为了哥们脱缰，李嘉文一开始为了躲一顿打脱缰，马飞的对象为了爱脱缰...这里面貌似只有马飞的脱缰是被动的，小时候迷迷糊糊“被脱缰”，进了少管所，他不想脱缰也不得不脱缰，于是一个荒诞的纷乱的世界以及这个世界里的人被曹保平呈现给所有观众，这个世界的秩序需要你在故事里慢慢捋，反正和我们这个世界不一样，但真的不一样吗？

看完电影你自有体会，那便是我认为曹保平的电影更强的地方。

郭麒麟的表演很惊喜，曹保平导演是在框定了一个大方向之后给了郭麒麟空间，于是一个混不吝的浪荡少年跃然于观众眼前，你说马飞心里善？

但他真的挺混蛋！

你说他重情义？

但他真够荒腔走板！

你说他是不是废了？

他还有英雄虎胆的一瞬间！

李嘉文的故事主视角的设计非常妙，一个黑色的故事被孩子的眼睛观察后便有了亮色的质感，一部生猛的电影还多了几分轻松幽默，他说“那女的没眼珠子，那男的像从精神病院出来的，我老舅也不像是好人...”这么小的孩子怎么能这么精辟？

年纪轻轻就做观众嘴替，替得还那么好。

有两场戏极度流畅我极喜欢，一场是马飞和女友吵架，俩人走在荒草丛里，一路走一路吵，最后女友停在荒草中的破船边，灵光一现一现又一现，这不就是“未来世界”吗，对白的节奏也好，俩人的前史小传够足，爱的精髓尽显；还有一段是马飞家的“臭豆腐大战”，群戏对文戏为主，稍加点动作，节奏那么好，镜头调度同样好，元素道具用得也好，透着大银幕都有“味道”，太成功了，也太有“平行时空”的“垏门味了”。

还有很多小细节，你都能看到，而且一定要仔细品，那里面全是内容，还有说天津话的林雪、说内蒙话的张本煜、说着最狠的话做着最有爱的事的孙安可、还有齐溪、常远、刘亚津、甘昀宸...怎么能所有人都这么好！

激动7.75/10理性7.5/10综合7.625/10

脱缰者，街溜子也？

脱缰者，你我也！

好于涉过愤怒的海，和追凶者也差了一整个五星凶手！

优点是荒诞的笑点，好玩好笑虽然很刻意（一会儿说）但笑的真的很开心，天津人狂喜属实是，林雪老师好搞笑

但电影的笑料过于运用巧合，巧合的滥用则使电影失去了逻辑，给人一种疏离现实的感觉第三幕导演对叙事结构把控俨然趋于失控。

主线复杂，支线多到离谱。

这些支线彼此间缺乏真正的勾连，导致后期逐渐走向混乱。

剪辑又十分跳跃，让整部电影变成了闹剧

主题更是混乱到了极点，该讨论的原生家庭问题浅尝辄止，没有开始就结束了。

从开片就在铺排的《水浒传》的梗，只停留在造型层面，没能和文本形成其他关联。

倒是结尾很值得玩味，看似马飞已经傻了，其实他是在用无尽的未来来填补自己疼痛的童年，可是，可能是审核的原因吧，结尾很割裂二姐这个角色应该是最不讨喜的了，整体看起来就给人一种特别艮的感觉，人艮如牛，无论如何，就是不给钱，一副贪财的形象，可后面又强行反转，说一切都是她和父亲的计划，很扯很扯

所以整部电影呈现出来的效果好像是对观众审美的一种“脱缰”。

缰绳撇了，脑子也飞了，曹保平这次彻底玩脱了。

《脱缰者也》想玩荒诞喜剧，也想讨论现实，而最后却只剩下了一场失控的闹剧。

感觉曹保平本人都没捋清楚逻辑，支离破碎地拍完了全片，多线并行毫无章法，仿佛喝醉了一样。

郭麒麟饰演的马飞行为、动机成谜，绑架就像在做过家家的儿戏，所谓“原生家庭创伤”成了一句仓促贴上的标签，丝毫没有触动，只觉得闹腾。

荒诞不经的设定，笑点生硬的台词，粗暴地嫁接喜剧与犯罪元素，一通操作下来令人匪夷所思。

杀手和黑帮的行为莫名奇妙，其他的大部分角色也很空洞，只为了履行NPC的义务。

津味江湖只是刻意摆拍的方言和背景板，不深不浅，更没有记忆点。

暴力失去意义，幽默失去底蕴，所有表达就只剩尴尬的自我感动。

曹保平过往作品中的尖锐批判和人性洞察，在这部电影中沦为了无病呻吟。

脱缰的不是隐喻，而是导演对叙事的掌控力。

第一天上映，这就来捧场，奔着津味去的，本以为会有很多天津特有的情节，本以为能找到一些冯巩贫嘴张大民的感觉，结果除了大部分人说天津话以外，和天津没有半毛钱关系。

而荒诞的剧情让我恨不得这里面没有天津话。

整个故事逻辑混乱，情节突兀，张本煜演的那个角色就是来故意制造冲突的，脑残一个！

最后一群jc叔叔蹲在外面一点忙没帮，还把小庙点着了，帮倒忙，刻意弄出个智障！

这nm都哪对哪呀？！

故事人物都没讲清楚来龙去脉，太低级，靠人物自言自语，让人物自己说原因，比如二姐最后自己交代说了为什么不给钱，因为怕弟弟把钱糟蹋了，想留着大用，本昱的狠角色也是自己说自己的走向狠人和变态的原因，然后还是原生家庭，主人公也是自己说自己走向这一性格，归结于原生家庭，导演是不是原生家庭上瘾了，好像愤怒的海里面日本小仙女也是原生家庭。

这实在太老套，不光叙事老套，本质也老套，然后呢又搞了些荒诞巧合，但是功力显然不如宁浩，差了十万八千里。

再说演技，演技与年龄成绝对正比，小孩的演技简直糟糕透顶，很尴尬，年轻的两个男女角色还差一点能到及格线，配角猪肉小哥的演技稍强，再就是本昱齐溪和常远发挥正常，最好的是潘驼背和肥雪，肥雪排第一

脱缰者也到底是谁脱了缰，是离开了校园的小孩子犹如脱缰的马儿，还是游走在法律边缘的马飞逃离了秩序的缰绳？

习惯用荒诞和暴力叙事的曹保平导演在这一部“津味儿”十足的反差感中给观众一种哲学思考。

片中以天津世纪之交为舞台，将黑色幽默嫁接市井江湖。

郭麒麟饰演的混混马飞因高利贷胁迫“绑架”外甥李嘉文，一场勒索闹剧引爆家族宿怨与人性困局，荒诞情节下暗藏社会批判的锋利刀锋。

亮眼的除了充足的动作戏份，在灯光设计和色彩运用上变得十分大胆，与之前主打灰暗色系的画面相比更浓郁，也更好的呈现出上世纪的风貌。

影片采用“失控螺旋”叙事模型：从个体债务危机→家庭伦理崩解→江湖规则坍塌，三层矛盾如多米诺骨牌逐级放大。

郭麒麟扮演的马飞作为反英雄主角，其“绑架亲侄”行为突破传统伦理底线。

导演通过孩童视角（李嘉文将冒险视为游戏）弱化犯罪负罪感，此处理或许会引发伦理争议，却恰构成对“规训社会”的隐喻：当法律失效时，荒诞是否成为弱者的反抗语法？

我个人一直很喜欢曹保平导演。

在我心里，如果要排当代中国导演前三，曹保平一定在列。

无论是早期的《光荣的愤怒》，还是中段的《烈日灼心》《追凶者也》，再到《涉过愤怒的海》，他都能保持一种独特的导演气质，兼具了艺术感与人性的锐利观察。

只是，这一次的《脱缰者也》，我实在很难说喜欢。

这部片子的问题，不在于质感。

曹保平的美学风格是稳定的，他的镜头、色彩、演员调度和整体画面始终有格调，质感足够。

问题在于整体风格的失控和失调。

电影不是分块的艺术，它是多种艺术的协奏曲。

而在《脱缰者也》中，局部的出色表现却被整体创作风格的混乱无情地掩盖，当你把不属于这座城市的元素硬塞进去，再强的导演功底也会跑偏。

结果就是：局部有质感，整体却支离破碎。

最主要的是以前作品中那种“节奏感”被打乱了。

曹保平最擅长的是什么？

是黑色幽默。

在荒凉里找幽默，在荒诞里照见人性。

比如《光荣的愤怒》里那种冷讽，《追凶者也》里张译的市井人物。

幽默是润滑剂，人性才是核心。

可这次的《脱缰者也》，从一开始的“天津味儿荒诞喜剧”，硬生生被拽进“黑色犯罪片”的轨道，最后连黑色幽默都丢了，只剩下四不像。

故事的核心其实不复杂：一个小混混舅舅，为了拆迁款，竟动起了绑架淘气外甥的心思。

这种设定，本来就带着荒诞感，也带着生活气息。

要是换成《抓娃娃》那种叙事，放大天津人特有的喜感，把犯罪轻喜剧化，降低黑色的浓度，反而能成一部有质感的地方喜剧。

但曹保平似乎还困在《边水往事》《蛮荒禁地》的氛围里走不出来，他的镜头语言和风格惯性，让他拍任何题材都像在拍《涉过愤怒的海》。

于是我们看到了一个极其割裂的画面：天津这座带着烟火气和市井味的城市，硬生生被拍成了西部片。

灰暗的色调、空旷的场景、人物行为逻辑乃至造型，全是西部范儿。

你见过在天津拍西部片的吗？

曹保平就这么干了。

问题是，这合适吗？

不合适。

郭麒麟饰演的舅舅，本来是个极具潜力的角色。

前半段氛围很好，荒诞、轻松、喜感，他的表演也自然松弛，落在了自己的舒适区里。

观众很容易联想到《两杆大烟枪》或者法国式的荒诞喜剧，甚至有机会成为国产喜剧里少见的“黑色荒诞”类型尝试。

但是随着剧情硬拐进暗黑犯罪，这一切戛然而止，节奏瞬间翻转180度：戳瞎眼、高利贷、追杀、血腥，天津瞬间变成东南亚。

郭麒麟的角色也不再好玩，反而陷入沉重与悲惨。

他的人设被彻底打散，既不是荒诞小舅舅，也不是黑色反英雄，最后模糊不清。

反而是那个饰演外甥的男孩小演员成了意外的亮点。

这孩子真的是很会演戏，带着很少见的表演天赋。

按理说，这样的角色完全可以成为全片的灵魂，譬如《人生大事》里的杨恩又。

一边是童真与顽皮，一边是荒诞与黑色形成对照。

然而，令人遗憾的是，曹保平导演似乎并未充分挖掘出这个小演员的表演潜力，反而在一定程度上压制了他的表演光芒。

一方面，曹保平导演可能缺乏这种类型喜剧风格的创作经验，对于如何引导小演员在喜剧氛围中更好地发挥存在一定的忽视；另一方面，暗黑剧情的强势介入，彻底打乱了影片原本自然生长的喜剧风格。

在这种混乱的创作环境下，小演员所饰演的角色不得不陷入不断逃跑的剧情设定中，这不仅使得整个剧情愈发混乱无序，外甥与舅舅之间原本建立起来的情感联系也变得模糊不清，开场时精心营造的喜剧氛围感更是消失得无影无踪。

与此同时，郭麒麟饰演的舅舅人设也在这混乱的剧情中彻底失控，观众对于这个角色的性格特点、行为动机以及内心世界感到迷茫，难以捉摸其真实的形象。

最终结果就是：角色关系失焦，本该深刻的舅舅与外甥的情感线被彻底冲淡。

张本煜饰演的杀手一角在影片中显得极为突兀。

这个角色从形象到行为模式，都与《追凶者也》里张译饰演的角色有着诸多相似之处，但在《脱缰者也》的剧情中，却完全没有存在感，仅仅沦为推动剧情发展的一个工具人。

他的出现既没有为影片增添新的亮点，也没有与其他角色产生强烈的化学反应，仿佛是一个游离于故事之外的旁观者。

还有就是林雪饰演的黑社会老大，若单独拿出来看真是很精彩，无论是其精湛的演技，还是对人物形象的精准塑造，都极具质感。

然而，这个角色更像是香港或者东南亚里角色，与天津这座城市的整体氛围以及影片的核心剧情格格不入。

张本煜和林雪这两个角色属于标准的"角色与场景的错位"，不属于这部戏该有的人物设定。

这部片子最大的问题就是，曹保平导演没有真正了解天津这座城市，没有真正想拍一部属于天津风格的故事，天津在这部电影里只剩下一个外壳。

他过于执着于自己的“暗黑美学”，结果让影片的本土气质被抽空。

天津的烟火气没了，幽默没了，人性的荒诞也没了。

剩下的，是一部形式上很有质感，但内里格格不入的四不像。

越是大师，越容易被自己的风格困住。

《脱缰者也》是一部令人遗憾的作品，它拥有一个优秀的导演和一群有潜力的演员，却在风格的挣扎与混乱中迷失了方向。

它试图融合多种元素，却始终未能平衡好各种元素之间的关系，只留下了一场关于风格“脱缰”的冒险之旅。

6.17上海影城sho场次。

很难讲这个电影有什么剧情；很难讲天津的作用是什么；很难讲为什么女一的部分都看着像毫无作用的MV，为什么这么巧合的拍的这么唯美，很难讲新时代的编剧水平为什么会是这个样子，现在编剧的门槛到底是什么，是爸爸是谁，二舅是谁吗？

都很难讲。

不难看出，在限制+人情+关系户的背景下，曹导很难还原出当初的电影的水准了。

希望曹导未来还能有一些纯粹的创作初衷。

今日的票钱算做曹导以往电影的啦。

冲着《追凶者也》来的，但有些失望。

首先是剧情节奏，很多场戏明显拍拖了，朦朦的戏，在车场的戏，流产*2和屁子跑*3（是的竟然有3，事不过三的规矩完全抛开了……），节奏上来说，比边水都差远了；其次是剧情结构，拍散了，黑色幽默的多方参与者没有拧在一块，最后就变成了所有人在和所有人吵吵吵，涉及到这么多人物，该合并没什么不合并？

追债的人有什么必要有这么多拨？

想强调的内容怎么就做不到一场戏拍完？

二姐的戏前边没动机，末尾有什么必要硬洗白一下？

谁想在逃亡戏的时候听小六的原生家庭问题？

完全没必要嘛。

前面铺原生家庭有问题，后面反转其实没问题，小六就恶，就天生反社会，不是更有意思吗。

现在这个版本，感觉不是曹保平的水准。

再次是细节，刚淋完大雨大家头发为什么是干的？

在臭豆腐上滑倒的常远后背为什么是干净的？

小六刚耍完横就敢把小孩单独和小六丢一块？

屁子光着当舅舅的就不能脱件衣服给他？

扒下来的校服如果不再用就不该有那场戏那个镜头啊。

倒是朦朦，明明被下药撸来的，反而有衣服可以换。

这样没处理好的细节太多太多了，不是几个漂亮镜头能盖过去的。

最后，其实应该是6-7的样子，为啥还是给了8呢？

郭麒麟演得不错，比边水又好了。

天津背景，方言，都有意思。

加个人情分吧。