章宇这次的表演很好,甚至压了任素汐一头。
角色可发挥的空间也大。
男主的转变成长还是可以的,很完整。
就是结尾还是太圆满了。
如果是三金最后去了现场,把人杀了,我能给满分。
人不应该为了钱,丢掉一切,再多也不行,哪怕加上命也不行。
娱乐至死、金钱至上,在如今这个社会环境里,这不是一部容易被认同的电影。
1.首先从影片名,跟上一个《无名之辈》没有任何关系,只是男女主角是同一个人。
2.借鉴楚门的世界,只不过楚门的世界还是尽力维持美好正常的世界。
而这部电影是扮演一个痛苦黑暗且荒唐的世界。
3.剧情中bug太多,很多地方都不合理。
4.湖南台的综艺感太强,看得人直反胃。
5.剧组太鸡贼,明明早就都上映了。
却一直显示未上映。
是怕评分太低,影响票房吗?
一边挣着对电影抱有期待的粉丝的钱,一边又不敢把结果公布出来,继续挣不明真相的观众的钱。
真的是太失望了!
败坏了演员的好口碑。
另外豆瓣的评分机制真的要改一改了,只要是能买票就算是上映的,老藏着掖着的算哪门子事儿啊?!
我以上文字怎么就不够140字了?!
难道是为了阻止我,不让我发影评?!
刚看完,感觉《无名之辈;否极泰来》这个电影,口碑会两极分化。
这一部电影作为荒诞喜剧来说,比较成功。
但如果观众把它当做现实主义作品来看,会比较生气。
我个人来说很喜欢,因为感觉到导演饶晓志确实有在用心做出尝试。
当然,必须说在剧本的角度来说,确实稍稍有点粗糙。
尤其是这个电影企图深入探讨一下人性问题。
但男主入局的设置确实又是不合法的,在不合理的基础上讨论人性逻辑不通,就会让观众产生一种荒谬的感觉。
虽然,编剧已经特意把这个事情发生的背景设置在泰国,而且在电影结尾时又在用“火龙果和光”的象征意义,给男主和女主往回找补。
普通观众看电影的时候,如果真的在意这一点,可能确实会无法入戏。
不过,荒诞喜剧的特点就是在于观众要完全相信电影里的“逻辑”,以电影里的逻辑审判电影的角色。
所以,当跟我一起看电影的同伴抱怨为什么男主角的表演形式与其他人不一样,男主以外的演员为什么如此浮于表面?
连潘斌龙这样的老演员都以一种梦游的状态进行表演。
我只能回答,这不就是正是完全符合电影里的人设嘛。
个人尤其喜欢导演在电影里设置的几处歌舞场景。
现场所有人不分身份一起载歌载舞,就特别有“人生不过一场戏”的氛围感。
非常合适的歌舞插入。
饶晓志的镜头语言还是挺过关的。
饶晓志设置了一座巨大的慈眉善目的黄铜大佛,在电影里频繁出现。
俯瞰着发生在它脚下的这一场“人生之戏”。
我们普通人很难看清眼前的一切是否是真实的 也看不懂人性,看不清人心。
所以才有“糊涂是福”的说法。
佛像俯瞰人间,冷眼旁观着人世间的悲欢离合。
它似乎能看清楚一切,但又无法开口说话。
它看清楚了,又如何?
啊,对了。
作为中戏毕业的导演饶晓志,阅片量肯定是足够的。
所以,在这部电影里观众会看到很多“致敬”的镜头或者场景。
作为一个荒诞喜剧来说,这些致敬的场景和镜头,不是随便乱用的,是围绕着男主的“主观意愿”变化而选择的,还是挺有效果的。
能进一步提高荒诞和黑色幽默的效果。
总之,个人很喜欢这部电影。
本片脱离了《无名之辈》过去偏现实向的表达,转而彻底冲入了超现实的抽象荒诞赛道,整个故事的基本框架,就是一场名为“手撕渣男”的超大型整蛊真人秀综艺节目。
相比起经典作品《楚门的世界》,《无名之辈·否极泰来》没有丝毫含蓄或从容,完全是奔着癫狂辛辣地折腾去的,甚至在骗局的织造和真相的颠扑上更是漏洞频频。
过于粗暴和戏谑的手法,肆意玩弄观众的预期,又随时凌辱弱者的尊严,使得其讽刺感和批判性落了下乘。
特别是编导饶晓志对当下社会舆论和民众心态那种自以为是地拿捏,令人极度生厌。
(感情用事,经常跟风,容易被带节奏,却又有着朴素的、正确的善恶是非观。
)编导一边迎合下沉市场的狂欢,妄图让观众完全代入这场荒诞的整蛊游戏,从而淡忘掉自己已经丢失的道德立场;一边织就“真爱战胜一切”的盾牌,想象自己在纯爱的谎言里可以全身而退,自嗨于看似合理、实际上千疮百孔的剧情。
在我看来是一种卑鄙而缺德。
火龙果是最好骗的水果,只要灯光亮着,就可以一直生长……火龙果知道自己被骗了嘛?
应该不知道吧。
但电影结尾男主这个火龙果心甘情愿地和愚弄自己的人和解相爱,这才是最荒谬的事情。
前排提醒:本篇纯情绪发泄,非常主观、没有章法、毫无逻辑且全程剧透,如果您介意请千万要往下看,这样您就节省了大几十的冤枉钱和免除了两个小时的影院酷刑。
刚得知《无名之辈》这个电影要出续集的时候,我还有点惊讶第一部那个故事都已经盖棺定论了,要怎么把那个充满巧合的剧本延续下去,然后就发现电影是“精神续集”。
从事后诸葛亮的角度看,电影更像是把一个卖不出去的片子用“无名之辈”的招牌包装一下,指望这样能稍微回点本。
因为成片里我找不到任何与片名相关的内容,也许导演只把“2”给拍出来了。
这也侧面印证饶晓志是中国内地潜力最被高估的导演,而之前的成功要么是故事原型/原剧本精彩,要么是天时地利下的巧合,现在稍微需要他拿出点原创能力的时候就把自己的短板暴露得渣都不剩。
一开场我感觉还是不错的,第一场“浇油没火”快速交代陈三金和薛芳梅性格,第三场就是男女主正面口头交锋,清楚地暴露出了两个主角各自的困境,又没有强行给观众喂信息的感觉:两人的感情已经走到尽头,已经进入“清算阶段”;陈需要薛结换灯泡的尾款,不然他哥哥的企业将面临破产风险;薛因为电视台手头紧张,项目被卡住发不出尾款。
两人陷入僵局的这段对话拍得还是有点水平的,紧接着就是一场枪战逃亡戏,还是调度难度更高的“一镜到底”。
这一段除了有点假其他都还好,一方面是它拍出了命悬一线的紧迫感,周围的人一个接一个被武装分子枪杀,必须从重重围困中逃离。
说它有点假的原因是,这么大规模的一个全副武装的犯罪集团怎么能突然出现在闹市中心还不被人发现的?
而且诉求这么强烈且“网感”这么好的组织是怎么不被新闻媒体报道的,还是说电影的主角和电影世界里的人压根就不看新闻?
而且你既然是来市场上抓人质,肯定有比在市场上疯狂开火抓人质更有效果的办法吧?
那如果这个真的是目标,你在电视台大楼里放炸弹把它炸了又是意欲何为?
(这一段后面会有反转,在这里先按下不表)这些是我在看电影时升起的疑问,不过还没有到让我出戏大骂烂片的程度,甚至让我感觉饶晓志在这个“市风日下”的大环境还有点商业片导演的基本操守。
只不过电影的所有优点到这里就结束了,买票的各位到这里就可以自行离场了,因为接下来发生的事情一件比一件更浪费观众的时间、更侮辱观众智商。
这伙人把人质抓进去之后就做了一件特别傻逼的事情,就是让“中国人出列”,然后就开始宣扬泰中友谊了,一副“战狼系列”十年老粉的做派。
那我就请问了,你们之前在集市上大开杀戒的时候也没顾忌谁是哪国人啊,那时候突突突得不是挺爽的吗,怎么这个时候回营地就不嘻嘻了?
而且这伙人真的要抓人质威胁泰国zf岂不是有比集市门口便利得多的地方吗,这难道都是导演的安排?
(你别说,后面发现还真是导演的安排,这里就按下不表)晚上逃离牢房的设计已经很侮辱智商了,合着所有的越狱要素都正好在你们旁边是吧?
第二天早上那一段更是儿戏,陈三金跟“红发内马尔”说自己是出来跑步的人家竟然就信了……坏了,假人质变真同伙了。
和绑匪纠缠的时候,朝他耳朵开一枪他就吓尿了,根据电影后面的反转这里使用的肯定是假枪,那么一把假枪是如何打出如此逼真的效果,连枪声、子弹和抛壳都完美还原?
后面陈三金被绑匪挑出来之后又开始“与匪同乐”了?
他难道不会觉得这一切不正经非严肃像是在开玩笑么?
结果到了晚上绑匪头子又要把枪交给陈三金,让他“手上沾血”才能“做朋友”,这又是搞哪出,这群武装分子左右脑互搏了?
前段时间还把人家供着呢,现在也没个铺垫就要让陈三金上贼船?
然后第三天一早,事情就迎来了180度大反转了!
薛芳梅从容走入暗门,向观众揭晓了整场劫持事件就是一处大型整蛊真人秀,你以为你在看饶晓志怀念《万里归途》,没想到导演面具一揭:嘿,想不到吧,我们在拍《楚门的世界》!
原来啊,之前的市场、之后的绑票现场就是所有人一起在演陈三金,那些绑匪憨头憨脑的操作都是剧本,而电视台要把陈三金在自以为自己被绑架的反应剪成“远离渣男”主题的整蛊视频发网上。
而本着“光说不做假把式”的原则,导演还非常负责任地在之后放了一段十分钟的真人秀原片,让观众花钱在电影院里看“油管”(从节目的喜剧水准判断,我们终于知道这个电视台为什么濒临倒闭了)。
如果说反转之前只有武装集团脑子有洞,这次反转成功地让所有人都脑子有洞,我很难想象一个更合适的故事情节来定义“强行反转”四个字。
这个反转带来的第一个小问题,就是电视台形象塑造的全面破产。
之前一直在给观众的心理暗示就是电视台快要破产了,已经到了背水一战的地步了,然后就玩了一个这么大的。
如果这可以解释为之前就是骗陈三金的说辞,为了打消他的一些疑虑,那之后在地下演播室有人提出“讨薪”可就坐实了电视台濒临倒闭的事实了,原来电影演的不是《无名之辈》的续集,而是《孤注一掷》的。
我甚至一时间分不清薛芳梅工作的是电视台还是电影制片厂,把自己的身家性命全部押宝在一个项目之上,致敬好莱坞资深破产专家二十世纪福克斯?
这个反转带来的第二个小问题,就是电影世界观现实信度的彻底崩塌。
电影设置的时代背景是电影电视没人看而短视频异军突起的时代,是中国企业出海东南亚“做大做强、再创辉煌”的年代。
作为一个中国企业在东南亚的“贸易总代表”有一个在电视台工作的前女友,却连当地最有头有脸电视台收视率最高、最受当地人欢迎的整蛊节目以及其幕后的团队完全没有概念,在我看来是一个比买彩票中600万还要困难的事情。
而且现在互联网也极其发达,如果当地有什么成规模的武装团伙也不可能逃脱新闻媒体的报道和自媒体平台的一番添油加醋,陈三金不看电视不看电影可以理解,那他总不能不刷手机对吧?
总会对在政通人和的中心地段突然出现一伙持枪暴徒而当地zf完全不知情这种事情起疑心对吧?
这个反转带来的第三个小问题,就是当地舆论环境塑造双脚离地。
任何一个心智正常的人都能看出来,节目组为男主营造出来的所谓的“渣男”人设,完全是基于男主(自认为)自己的生命受到威胁的时刻,这种情况下人的本能反应都是保命要紧,而不是顾及什么“爱情道德观”。
因此,在这样的语境下对一个人行为的“渣男审判”完全是不成立的,就算把电视机前的任何一个人传送到节目现场,让TA面对陈三金一样的生存困境,这个人也很难做得比他更好不是吗?
那观众又是站在怎样的道德高地去审判陈的所作所为呢?
而且就这样一档不仅庸俗而且难看的节目,为什么会有那么多人收看,后面收视率甚至达到98%?
编剧双脚离地了,病毒就关闭了,大聪明的智商就占领高地了。
如果您觉得这就是电影能整出来的全部花活,那您可就太小看达到T0版本的饶导了。
他的脑回路已经进化到不能被常人所理解的level,不然也写不出:①一个之前身份是电视台兼职主持人的中年胖子,在告诉男主自己肾萎缩的同时透露自己是007级别的特工;②此人给陈的接头暗号类似于“今晚月色真美”(当然,陈不懂泰语);③陈找到人接头后,接头人和女反派进行了一场“霹雳娇娃内斗”式的套招感满满的动作戏;④以上情节的真实性陈三金照单全收,且被困多日看到卫星电话也不报警或打给大使馆求救,而是选择自己在当下情况看根本没机会带出去的黄金。
上个自然段的弱智情节还只是开胃小菜,大的还在后头。
男主的出逃计划“被暴露”,“反派头子”把男女主抓起来让他们举枪互射。
薛芳梅在地下演播室看到陈三金拿枪的眼神明显不希望自己替他去死,就突然对这个她心目中的“渣男”回心转意了,发掘出这个人内心的闪光点了。
舆论风向也是立刻见风倒,又突然觉得陈是“舍生取义真男人”了?
女要么女主能够通过量子纠缠远程控制整个曼谷的人的内心活动,要么曼谷居民都是氪星原住民,具有透视眼实时观察地下演播室内薛芳梅的动向。
主发现男主的良心发现首先就缺乏说服力,群众的态度变化和她如出一辙更是没有10年脑血栓想不出来的处理方式,还真是“想群众之所想、思群众之所思”啊。
在薛对邪恶制片人按照原定渣男剧本走的邪恶计划说“不”之后,反抗之魂就在演播室内部熊熊燃烧,“陈解阵”节节胜利!
与此同时,陈终于向薛吐露了来到泰国的真相,原来他曾经是一个赌狗,大拇指是讨债人砍下来的,而他却把断指放在液压机里向他哥哥申请工伤,走投无路才来泰国干销售……现在外贸到底有没有这么好做先暂且不论,咱就是说现在赌瘾是什么说戒就戒的东西吗?
一个常年赌博的人来到泰国就突然有了经商头脑,能拉到电视台这样的大单子吗?
而薛芳梅听到这一段自白竟然被彻底感动了,她决定让这个渭南的弧光雄起一次。
第二天一早,陈三金拿起了AK,在营地里来了一出“周处除三害”,道具子弹打得、道具血浆撒得跟不要钱一样,那血雾也是神似杜琪峰电影。
但是血可是有腥味的啊,这应该是一个正常人类都应该知道的生活常识对吧?
还是说真血是什么很便宜的道具吗?
你也和隔壁《酱园弄》里的瞎子一样“鼻子堵了”,还是被囚禁这么多天脑子堵了?
看来陈三金到这个时候都没有发现问题只能说应该和编剧挂同一个专家号。
甚至被13年前的《盗钥匙的方法》精准吐槽了而电影结尾,陈终于发现自己才是唯一一个“蒙鼓人”,他自己真的被之前假到没边的“枪战大场面”中展现出的英姿感动得热泪盈眶,真的相信在所有人都陪着他演戏的真人秀节目里找到了自我救赎。
于是他选择放弃解决哥哥场子濒临倒闭的现实问题,放着现金奖励不拿,而是自己一个人开船驶向了自我陶醉的夜色,至此全片完。
看不出本片和“无名之辈”四个大字的任何关系,宣传海报上还写“小人物闯大世界”以及“推翻剧本,不做NPC”,事实上这些都是彻头彻尾的伪命题。
售票平台宣传海报陈三金在大陆当赌狗还能被发到泰国做生意还拿下了大单子,薛芳梅更是电视台里炙手可热的人物,他们面对的困境都是虚假的,他们喊出的口号也是没有信服力的,和第一部里小人物面临的大困境是根本没法比的。
而这么一出顺拐大戏里,最像本片导演饶晓志的就是“演播室”里的女反派,她认为自己需要采取一切必要手段——包括豪掷千万——拯救这个濒临破产的电视台,而她为节目的观众预设了一系列立场,一厢情愿地认为观众和陈三金都会百分百按照她预制的剧本完成表演。
这个人物本身的塑造有多么矛盾也不言自明了。
抛开其他不合理因素不谈,如果她的特点是“一切向钱看”,那么在发现陈三金“雄起”人设更有利可图的时候就应该借坡下驴;如果她的目标是恶心陈薛二人,那她一开始就不应该全心全力地支持薛的节目。
而现在电影需要抬出来一个人当“坏人”,就把她塑造得“一根筋变成两头堵”了。
本片创作者也是类似的处境:疯狂蹭热点,一边迎合下沉市场一边预制观众立场,自嗨于看似合理、实际上千疮百孔的剧情。
我的高中上课铃里就有“人生没有彩排,每一秒都是现场直播”,在影视圈里兜兜转转这么多年,文化水平已经退化到需要回到义务教育里回炉重造的水平了。
一个作品里只会呈现傀儡的创作者,其自身的认知水平比提线木偶也好不到哪里去。
电影想法很好,解读空间很大。
可以从网媒泛滥下娱乐至死的公众心理解构节目爆火的本因,探讨综艺骗局中情感价值是否失真,思考人生如戏下自我存在意义的消解、女权主导下男性身份的异化和个人英雄主义解法。
饶晓志不可能自砸招牌,一出闹剧背后定有更深邃的真相。
我更倾向于一种解读是全片攒了一个大骗局。
真人秀爆火同时揭开了剧组作局泯人性的黑纱;三金芳梅也许有过严重感情危机,但终一烟朦胧千仇,二人互诉愁肠,互通真相,把灯光照向火龙果,它依然能结出硕大甜美的果实。
但不可否认,全片实在太闹了。
开局泰囧式东南亚犯罪片,中段综艺真人秀剪辑+印度宝莱坞舞蹈,尾巴第一滴血式暴力+情感文艺风,元素杂糅眼花缭乱,节奏诡异拖沓催眠,故事挺好但讲法不妙,娱乐表达与艺术批判失衡,漂浮在商业片的水面,卡壳在文艺片的瓶口。
所以可以理解本片口碑两极分化的现象了,喜欢的能思考出多层次的议题,不喜欢的只觉得他们吵闹。
无名之辈:否极泰来 (2025)5.72025 / 中国大陆 中国香港 / 喜剧 犯罪 / 饶晓志 / 章宇 任素汐
作为“无名之辈” 系列的新作,本片以独特的视角,再次将目光聚焦于小人物的命运。
在荒诞与惊险中,展现出小人物在绝境中对尊严的坚守以及人性的复杂。
本片采用了多线叙事与反转设计,为故事情节增添了诸多悬念与惊喜。
随着剧情的推进,“真人秀整蛊”这一嵌套结构的揭露,直接打破了观众的常规认知,原来一切不过是一场精心策划的综艺骗局。
这种 “戏中戏” 的结构,在增加故事层次感的同时,也让观众们不断刷新对剧情的理解,并始终保着高度的好奇心。
片中章宇凭借细腻的演技,将陈三金的懦弱、油滑以及在绝境中一步步爆发出的血性演绎得淋漓尽致。
而任素汐饰演的薛芳梅,展现出 “毒舌狠女” 的形象。
她通过对角色微表情和肢体语言的精准把控,展现了薛芳梅内心的矛盾与挣扎。
本片延续了 “无名之辈” 系列对小人物尊严的探讨。
在这场精心设计的综艺骗局中,陈三金和薛芳梅等小人物的尊严被无情践踏。
但即便身处如此绝境,他们也从未放弃过对尊严的捍卫。
陈三金在得知真相后,对着镜头一番控诉,这是他对尊严的呐喊,是小人物对命运不公的反抗。
但本片也有些许瑕疵。
在叙事节奏上,前半段的铺垫略显冗长,使得后半段的枪战高潮爆发略显突兀。
另外片中笑点与泪点的切换也稍显生硬,导致观众们难以在情感上自然过渡。
话说,当初《无名之辈》我就很喜欢。
18年11月16日上映,冷门档期+新导演。
题材么剧情+喜剧?
喜剧成分不算多;明星么,最大牌的是陈建斌。
整个片子成本三千多万,第一天票房八百多万。
最终票房7.94亿。
豆瓣分数:8.0当年狠狠夸过。
导演也凭这部小有名气。
一看有续集还有点映,当然要看看。
1·创意是好的,但不新鲜
故事跟前作没有半毛钱关系。
除了俩演员以外,完完全全不一样。
背景改成泰国,人物全变,内核也不一样。
这也就算了。
导演把此前的多线叙事改成双线。
然后两条线,一条荒谬,另一条还是荒谬。
豆瓣的剧情介绍是这样的:在曼谷街头大闹分手的“渣男”陈三金(章宇 饰)与“狠女”薛芳梅(任素汐 饰),意外卷入了一场犯罪集团的绑架活动。
二人不出意外的成为了人质中的“出头鸟”、绑匪的“眼中钉”,在面临生存还是毁灭的一系列极端选择之际,二人尽显“渣男”“狠女”本性。
殊不知这场意外背后还暗藏着更大危机,极端情境下的二人将何去何从?
剧情表面上:已分手男(章宇)女(任素汐)在谈判过程中,意外被恐怖分子抓走。
二人深陷随时可能被杀的可怕情况中,意图自救。
看完我的想法:
所有的文艺作品,都有“悬疑”tag.也就是俗话说的“钩子”。
这部可好。
前半小时:很好!
紧凑,合理,动机清晰!
看来这部保持了上一部的水准!
到了转折:
从凶手角度叙事的我见得多了。
正统破案侦探带着走的我也见不少。
没见过这样,开头正统,到一半直接破解的!
啊???
变魔术就变。
魔术揭秘就揭秘。
我没见过正常变魔术,变一半:大家好这个魔术是这样变的!
观众(比如我)难免有被骗的感觉。
以下有剧透。
以下有剧透。
以下有剧透。
如想去看不要接着了。
2·以下有剧透
我是没看出来,有IMAX的必要。
怎么做到的,场面比上回大得多,经费一看就比第一部富裕,然后主要人物就仨。
上回故事线还有5条,这回就俩,严格来说一个。
然后拍得比上回还差。
……是不是编剧只写了个开头,然后舍不得给尾款,后头自己编了?
比如《追凶者也》也是。
这种操作都是让观众处于上帝视角,通过几条线露出破绽,直到高潮几条线交汇……第一部就是这么拍得!!
故事线交汇要么重叠。
要不就像《摄影机不要停》那样,把上一段故事重复一遍,讲直播过程。
没有!
这样!
到一半直接扔脸上的!
没有!
故事核心呢?
上一部核心是,小人物找回尊严。
这一部呢?
不会说是真爱无敌吧。
连幽默都差了好远。
气死。
有的地方有明显的解构,看得出来。
但是这个解构好么?
没有意义,那个高潮段落完全硬拗的!
真是有种上当受骗的感觉。
要不是男女主角演得实在是好,我都想给2星。
现在手松一松,给个6分吧。
咋个说,没名气的火了之后,质量反而下降了。
不理解,不理解。
这部电影非常打动人,是由人物内心驱动来推动故事高潮,让观众在紧张的情节中,找到笑点,像看一个生活中的“小丑”,由最初的笑骂,渐渐得变成了同情,之后产生共情,反过来为他站台,支持他的选择。
观众由无脑笑到笑不出来,不仅笑不出来,还心里沉郁郁的,像他女友一般,产生了悲悯心。
一个绝对正常的男主角,放在了一个“完全不正常”的世界里去,极端恐怖事件下,逼出了他的人性,供人取笑的同时,引人深思。
就像电影中,充当他铁哥们的兄弟,马里奥说——没有人可以经得起道德审判,人们要看反抗!
于是,节目剧情完全跑偏,超出了预期设定,但却得到了全民支持,空前轰动!
只有一个蒙在骨子里的男人,遭遇了一场全民愚弄。
一时间,他应该是痛苦又绝望的,只有最初设计他的女友懂他的破碎。
但最后的彩蛋却是导演的高招儿,能够“重生”的男人,是拔节生长的,会面对自己人性中不能接受的那些痛点,会直面曾经的苦难与卡点,重新站起来后会发现,人生没什么过不去!
我不想剧透电影更多的情节,只能在这似是而非的表述里,表达我对这部电影的喜爱。
看过后,在我心中,这部要比第一部更加好。
第一部的剧情有点散,全靠演员演技将观众打动,那时最大的功臣就是任素汐与章宇。
我记得那年,章宇这个“长相平庸”的男人一下子跃入我眼帘,演得太好了,与高位截瘫的马嘉琪,演出了一瞬的永恒,很珍贵。
另外一部《我不是药神》,他演了一个黄毛,重度白血病患者,一样非常出彩。
两个截然不同的角色,也都是配角,但短暂出场却总能给人留下深刻的印象,是个会演戏的人。
所以,这一部,我依旧是冲着任素汐与章宇这个搭档来的,这一对演起戏来,非常具有感染力,并且是往内心走的那一挂。
在看电影之后,我认为他们出色地完成了这个角色,特别是章宇,给足了他戏份,一个人演出了各种情绪,演活了这个陈三金。
将人性之中的贪生怕死、趋利避害、同流合污、胆小懦弱、抠搜装B那些样子演绎得真实可信。
重生后的他,简直变了样子,一个干净美好且成熟了的好男人。
而导演再一次将电影视角,放在小人物身上,紧扣无名之辈,却成就了大事件。
这部电影中的男主角,引发了一场“全民造神”的运动。
他不仅是生活中自己的主角,还是他人眼中的主角,一个男人的成长却因为这样一个策划,和平年代里才会有的真实,是所有人为了他营造出来的一个新世界。
最终成就了他的新生,而其中的痛,她知道,但她很开心能够看到穿越人生困境的他。
最后在火龙果林里的一场相遇,似乎更告诉了我们,假如我们都是被骗的火龙果又如何?
努力长大,结出果子就好了,纵然世界都是虚假的又怎样,我们还是我们,好好生活认真长大。
谁又知道,我们人类所生存的环境,不是假的呢?我看这部电影最大的感受,是导演切准了脉,人们并不爱看道德审判,将一个人钉死在道德的十字架上,细数他的罪状,不如让他反叛、成长、痛思、改变,以及给他新生的希望,社会的宽容,坚定的选择以及绝地重生!
我们更希望看到这样的无名之辈,就像我们,从1.0版进化到2.0,甚至未来还会更高!
在《楚门的世界》结尾,金·凯瑞饰演的楚门向镜头鞠躬告别,迈出摄影棚大门时,全球观众为自由意志的胜利欢呼。
三十年后,章宇饰演的陈三金在《无名之辈:否极泰来》的枪林弹雨中浑身浴血,却未走向光明出口,而是转身消失在曼谷街头的烟火中——这一画面成为两部作品精神分野的绝妙隐喻:当楚门奋力逃离虚假世界时,中国小人物选择在被设计的牢笼里夺回定义自我的权力。
一、设计“楚门”的初衷:流量直播时代的人性围猎场《否极泰来》的开场如同一场精准的道德审判预演:义乌小商人陈三金在泰国赌场断指逃亡,软饭硬吃时理直气壮质问女友“我对你不好吗?
”,遇险时甩开同伴躲进桌底尿湿裤子。
这些被全球直播的丑态,瞬间将他钉死在“渣男”耻辱柱上。
网络弹幕刷屏“赶紧去死”,菜场大妈边择菜边唾骂,写字楼白领用他的丑态视频佐餐。
这场审判的操盘手正是其前女友薛芳梅。
作为电视台导演,她策划的真人秀以揭露陈三金“本性”为名,实则是一场精心编排的流量盛宴真人秀综艺直播节目。
监控室里,工作人员像操作实验品般切割他的狼狈镜头:“给特写,拍发抖的手!
”煽动性字幕将本能恐惧加工成“软饭男的求生欲”行为艺术。
资本逻辑在此显露獠牙——当制片人冷笑“观众要的是渣男被审判,不是真相”时,我们猛然惊觉:楚门式的操控已从温和的乌托邦驯化,进化为嗜血的流量围剿。
二、解构叙事陷阱:提前爆破的“第四面墙”传统“楚门叙事”依赖真相揭晓的终极震撼。
《否极泰来》却在开场30分钟就撕开骗局:当薛芳梅在绑匪据点摘下头套宣告“欢迎来到整蛊渣男的真人秀”,叙事逻辑发生核爆级逆转。
这一反套路设计彻底消解了《楚门》式的悬疑张力,却催生出更尖锐的诘问:当被操控者知晓剧本的存在,反抗是否可能?
答案藏在陈三金认知崩塌后的眼神里。
章宇用抽搐的面颊肌肉与失焦瞳孔,演绎出比楚门更复杂的觉醒困境:楚门对抗的是外部操控系统,陈三金却要直面最亲密者的背叛。
监控镜头此刻化作双重隐喻——既是资本收割流量的工具,也是主角反窥操控规则的猫眼。
当他发现尿裤子的特写镜头被循环播放,而自己做饭、还债的日常全被剪辑抹杀时,影片完成对当代媒介暴力的精准解剖:镜头即权力,而普通人不过是数据沼泽里的提线木偶。
三、在剧本废墟上开火:小人物重构命运的可能性真人秀剧本为陈三金预设的结局只有两个选项:为钱跪地求饶的懦夫,或为尊严赴死的英雄。
当节目组将黄金与步枪推到他面前,资本已备好两套流量收割方案。
然而这个被贴上“渣男”标签的男人,却在绝境中迸发东方小人物的生存智慧——他选择举起枪,却不为表演英雄主义。
陈三金的反抗本质是“以表演对抗表演”的荒诞战术。
手持AK横扫绑匪基地时,他枪法如神犹如动作片主角,却在激战后突然转向镜头质问:“火龙果知道他们被骗了吗?
” 这一刻我们恍然大悟:此前的懦弱与此刻的勇猛,都是他看穿剧本后的即兴演出。
资本欲将他踩成渣再捧成神,他却将计就计,在收视巅峰时甩手丢掉600万奖金,把节目组耍得团团转。
这种“欺骗光的骗局”,恰似底层生存者用狡黠在系统裂缝中钻出透气孔。
四、中式尊严的底色:泥泞中的血性存在主义楚门逃离时对导演说出那句著名台词:“假如再碰不见你,祝你早、午、晚都安。
”优雅告别暗合西方个人主义精神。
而陈三金的抗争浸润着中国市井的混不吝哲学:当薛芳梅在废墟中哭喊“你赢了”,他抹着满脸血污嗤笑:“要钱没有,要命——也不给!
” 这种血性并非英雄主义的浪漫注脚。
细观章宇的表演,举枪冲锋时他手指仍在颤抖,复仇快感与本能恐惧在扭曲的面孔上交织。
这正是影片超越《楚门》的深刻处:楚门的觉醒指向对乌托邦的彻底摒弃,陈三金的反抗却承认人性泥泞的必然性。
他最终没变成传统英雄,仍是那个被欠债的憋屈中年,离开时连姓名都未留下。
恰如导演饶晓志阐释的创作观:“通过生死考验呈现小人物的自私与堕落,更要展现人性光辉如何从裂缝中透出”。
当《楚门》用蔚蓝海平面象征自由时,《否极泰来》让尊严在粪土中开花。
楚门推开了摄影棚的门,陈三金却一脚踹翻了摄影棚的灯——前者寻找没有剧本的真实世界,后者在剧本废墟上重建真实自我。
这场“无名之辈”的胜利,不是对系统的颠覆,而是小人物在认清生存规则后,依然选择对天空竖起中指的生命力。
只能道一句:导演高明,演员们演绎得到位。
影片结尾,陈三金消失于曼谷街巷的背影,与观众席里为节目停播怅然若失的观众构成辛辣对照。
当资本机器继续寻找下一个“渣男”时,那个浑身弹孔的小人物早已在热带夜风中挺直脊梁——他赢得的不是自由,而是在每一个“要命不给”的瞬间,活成自己人生的无冕之王。
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浪费了一个设定(虽然创意也不新鲜)。很少见到一部每一个情感落点和展开走向都完全不能和创作者共情的片子了。“新”的瓶子里,装的是过期的酒即视感。现在国产片都流行在片尾放一段下集预告了是吗?
点映看完,只能说继 好东西 和 哪吒 之后终于有让我想在电影院二刷的电影。经典的剧本结构,技巧突出,符合当下对观看电影(爽)的情绪价值,大梗,大活,大冲突,两星在手。任素汐,太特么好了,从角色人设到华彩段落,整个人撑起了电影的天与地。冲奖吧,太值得了。两星半拿走。章宇没输给演技,输给了人设,男主的整个成长路径和电影讨论的人性会不会输给环境是一致的,但最后收尾着实有种为了男主的人物弧光让路的感觉,又稍显俗套。总的来说,不敢赌必爆,但也是值得一爆的程度。最喜欢的段落(任素汐拿起枪,任素汐对着镜头吐烟,不合理又合理的陈粒的歌,马吟吟的倒计时)
看的点映,这个和第一部比,这个“预制菜”的感觉太强了……形式上其实把还不错,可能是未来电影的一个发展方向。可以看到很多电影的影子《楚门的世界》《泰囧》《僵尸肖恩》等等……我觉得节奏和反转是契合了现代短视频式节奏的,但我说不好……我不太喜欢这种很不cinema的电影,那种去不去电影院都无所谓的那种。老天爷,要不是主演是章宇和任素汐我可能也不会看🥲
马里奥你要不想被我举报那么明显的给自己加戏的行为,能不能让我也演十分钟英雄本色戏,炸药钱我出。
拿起枪的一刻,死的不是男主,是整个剧作。剪得很铺张都可以忍了,完全无视细节的真实性与合理性真的对这种楚门流的剧本是毁灭性的打击。越是这种高概念的题目,越需要注意这些,跟这个一比《抓娃娃》的细节把控都显得更眉清目秀了。联合导演说不喜欢这片子的没法做朋友,话说到这份儿上,那还挺荣幸的。
什么都上了,什么都不如第一部; 章宇, 就当你报答饶晓志吧。
一路走低,后期简直是不加筛选把所有人脑暴的意见给加进来开拍/看到后期我真的脑袋放空:你说什么就是什么吧…
章宇用尽真情实感,拯救不了虚情假意的故事
想法和创意不错,但写实(恐怖分子那段非常震撼)与无厘头两种表现方式反差太大,会对影片产生严重割裂感;另外观众对人物的困境不可感,难以产生共鸣观影整体感觉要弱于第一部,期待第三部故事:6 情感:6 结构:6 节奏:6得分:6
很一般,后面任素汐走进房间就猜到大概的剧情发展,冲着第一部的口碑来的,有点失望
不枉七年间歇期的等待,仍然能够沿袭系列“险象环生”“小人物故事”以及主打各种转折和荒腔走板的招牌风格。它最初给人的感觉像是犯罪惊悚故事,但反转后会发现它并不停留在只是刺激搞笑。而是解剖媒介与资本揉搓下人性的坚韧与柔软。
电影想法很好,解读空间很大。可以从网媒泛滥下娱乐至死的公众心理解构节目爆火的本因,探讨综艺骗局中情感价值是否失真,思考人生如戏下自我存在意义的消解、女权主导下男性身份的异化和个人英雄主义解法。饶晓志不可能自砸招牌,一出闹剧背后定有更深邃的真相。我更倾向于一种解读是全片攒了一个大骗局。真人秀爆火同时揭开了剧组作局泯人性的黑纱;三金芳梅也许有过严重感情危机,但终一烟朦胧千仇,二人互诉愁肠,互通真相,把灯光照向火龙果,它依然能结出硕大甜美的果实。但不可否认,全片实在太闹了。开局泰囧式东南亚犯罪片,中段综艺真人秀剪辑+印度宝莱坞舞蹈,尾巴第一滴血式暴力+情感文艺风,元素杂糅眼花缭乱,节奏诡异拖沓催眠,故事挺好但讲法不妙,娱乐表达与艺术批判失衡,漂浮在商业片的水面,卡壳在文艺片的瓶口。
有种峰哥被资本做局去演切格瓦拉的荒诞感
导演不满足拍一般的黑色喜剧,想做点不一样的,可惜剧本和执行完全跟不上,精神上四分五裂。但任素汐和章宇真是好演员啊,就硬演把两个单薄角色给演成了。最后中国导演放过东南亚行不行?
当现实虚拟世界多重交织,反转接着反转轮番上演,什么才是人性的真实底色,有谁又能够定义?看客无法一锤定音,操控者无法决定走向,甚至连主角自己都无法预见。与其带着批判的眼光,不如抛开预设,重新认识一下。
1.5 贴上《抓娃娃》+《再见爱人》+《周处除三害》的运行逻辑,实操浅薄,要这要那。饶晓志在这拍的综艺真不好看,没深入理解做综艺节目的逻辑就高贵地玩起了讽刺。综艺效果还不如20多年前吴宗宪的整蛊节目《一见你就笑》。和《恶意》撞了题,想反大众舆论暴力随意贴人“渣男”的标签,可对观众而言完全是陌生路人的这档整人节目能这么爆吗,难共情章宇任素汐的这段感情,最终他们又反思了什么?不是套个火龙果的意象金句就升华哲思了。为讽刺寓言这点醋,包了这盘混味难咽的饺子。
说什么的都有,但是还是比想象中的好太多,编剧及格,表演,这几位的表演是不用怀疑的。这期间接上一部的梗,华语圈的梗。陈粒的歌倒是一个亮点,无名之辈这个系列到这部,电影歌曲上没得说
看完了电映,照搬的楚门的世界。剧本一般,说实话剧情挺烂的,各方面乱套,各种插入,一会煽情一会吓你一跳然后激烈开战,枪火声太吵,没意义的戏太多。中间还来个前情提要,蚌埠住了。还来个赞助播出是吧? 整的跟看综艺似的,整这么多的特效,真是费苦字幕组了呢,就是硬拉着你强笑。反派长得像吴彦祖,但是章鱼和任素汐演技没得说,红蓝cp是吧,章鱼有几个瞬间巨像黄渤,开始想念我勃了,还有台词功力太拉,很多大白话和一些无聊的梗一会一惊一乍一会强制让你笑,合着带观众过山车呢?最后一段致敬了史泰龙,很刺激很燃,但是少点血腥。只有暴力,不过好在高潮点到了,还是可以的。
怎么说呢,还是混乱… 不管火龙果知不知道被骗,它都无法合谋或被整成这样的真人秀啊。就算在楚门世界中,陈三金重生了个啥?不要钱杀红眼?很怀念上一部的朴素。
楚门的世界。后面觉得有点假,有点刻意;我国不允许犯罪,犯罪只能去东南亚😂