柴门小福妻

　　Sokurov的《父与子》参加了2003年噶纳电影节的竞赛单元，呼声不高，反应平平。

但是寥寥数语的简介吸引了我。

“他们是父子，有些时候他们像兄弟，有些时候他们像情人……”父子恋？

回想Sokurov那部几乎将我窒息的只有60几个镜头的《母与子》，被人捏住喉咙的感觉再次来袭。

　　然而，不得不说，一年多来，盼望的就是这个被称为最有塔科夫斯基相的Sokurov的暗含禁忌题材的作品。

我相信，绝不会出现《滑板公园》中那赤裸直白地丑陋冲动，而必然是一如既往的诗歌的流淌。

　　影片一开始，是黑屏，画外音是令人不安的喘息声与肌肉击搏声，接着暖色画面的出现，浮雕般的身体流动着，像在海洋上颠簸。

那种律动那种渴求，都难免不让人遐想，可声音却是两个男性的。

一张无助后释放的嘴，是夸张处理的镜头。

终于画面安定下来，中年男子怀里搂着一个少年，对话依旧暧昧不明：“你又救了我……我快被他们吞噬了……”“下次，你就大叫，否则痛苦会吞噬了你……”少年贪恋着男人的爱抚，断续地说“我……爱你……”而男人微笑着，抚摩着少年的头，随即，出现了超越时空的镜头——男人望着镜头外问“现在你在哪里”，少年出现在林间小径上，梦呓着“这里只有我自己……” 　　的确，男人与少年就是那对父子，居住在小城某处的阁楼上。

逼仄的空间内只能容纳两个人的灵魂相偎依。

这段梦幻般的画面后，是两个妇女吃吃地笑，仿佛偷窥到父子俩隐秘的心境。

女性，是这个世界中缺失的。

　　父亲到儿子的军校探望，儿子Aleksey这才第一次正式亮相，是个穿迷彩的俊秀小兵哥，有羞涩的笑容和清澈的眼睛。

他亲热地与父亲拥抱。

此时女友Marina也来探望他，两个少年隔着窗棂对望。

镜头给了超特写，少男少女的美丽面庞被窗棂分割成局部。

Marina认为自己进入不到Aleksey父子中，而Aleksey反问“我为什么不能两个都爱？

”女孩子逃掉了。

在父亲面前，Aleksey用拼命训练掩饰失落。

　　重新回到蜗居，Aleksey似乎躲着父亲，他在自己屋中看父亲的肺叶的透视照片。

他伸出纤细的手指抚摩那些肋骨，企图抚慰伤痛（如果有什么伤痛的话）。

果然，父亲说，有到其他城市工作的机会，薪水也会高一些。

而Aleksey把父亲逼到墙边，一再表示“你不在我会很孤独”。

　　父亲战友的儿子Fedor从外地来访。

与Aleksey的强势不同，Fedor似乎过于温和。

他想解开自己父亲失踪之谜。

Aleksey没有让父亲把话说完，引Fedor来到阁楼外悬空的木板上。

Aleksey说自己最瞧不起胆小的人。

父亲发现了儿子耍弄客人的伎俩，有些恼怒，呵斥两人回屋，又忍不住教训儿子，Aleksey出言顶撞，最后二人竟至厮打起来。

隔壁Aleksey的玩伴Sasha来帮架，四人更是扭做一团，以父子俩的衬衫撕破告终。

　　Aleksey打发走Fedor，又从父亲处求得原谅。

在儿子明镜的眼眸中，父亲无意隐瞒，告之战友以身殉职的真相并叮嘱儿子保密。

　　Aleksey寻到Fedor，二人搭老式电车游逛小小山城。

Fedor的怯懦背后隐匿着敏锐的直觉。

他和Aleksey探讨有关浪子的寓言故事，惊异于后者幼狼般的伤感，觉察出Aleksey父子间诡异的气氛，于是离开。

　　两个少年都在怀想各自的父亲。

　　夕阳西下，Aleksey踯躅街头。

他在回家的路上去探望Marina，希望Marina能温暖他的心，但Marina拒绝了。

Aleksey倾吐昨夜的梦魇，并说圣人曾言：“一个爱父亲的儿子，把自己钉在十字架上。

”望着Aleksey渐去的背影，Marina喃喃自语：“你们毕竟不是兄弟，钉死的爱表示你不能平等地对待你身边的人。

” 　　仍旧回到阁楼，在天台上Aleksey向父亲抱怨Marina，并以破釜沉舟的架势说自己要到另外的城市去忘掉一切再回来。

这次，轮到父亲流露出孤寂的表情，“你走了我会孤独。

”而Aleksey玩笑般骑在父亲头上反驳“你不会孤独，你会……再结婚。

”此时父亲笑了，笑容奇特，仿佛戴枷已久的犯人重获新生，又如溺死之人抓住救命稻草。

父亲说儿子的面容极像他的母亲，所以儿子的允诺对他来说很重要。

Aleksey眼中闪过一丝心碎的哀伤。

他叫来Sasha，搂着Sasha面向父亲，意味深长又决绝地坦白“我很爱他。

” 　　儿子的眼里只有父亲。

　　入夜，Aleksey说胸口痛，那是他每晚梦魇的根结。

父亲只好放弃外出散步而护送儿子回屋。

然后，一段平行蒙太奇，父子两人，以相同的姿势相同的心情，在各自的床上蜷缩入梦。

也许是在梦中，仿佛初始的轮回，父亲走上白雪覆盖的屋顶天台。

Aleksey问“那里有我么？

”父亲摇头，“只有我一个人……” 　　只能说，没想到这部电影如此好，如此用情至深、隐忍不发。

于我，是随时随地都可投入进去。

油画般的用光，凝重的影像，严谨的构图，诗意的对白，明晰的人物，使《父与子》充盈着一股浓郁的哀伤、深情和近乎毁灭的牺牲气质。

　　无疑地，父子俩都是对方的唯一，而且在儿子身上更有体现。

Aleksey援引圣人描述的父亲之爱，急切地从父亲身上找寻“让自己受折磨”的痕迹；Aleksey承认自己当兵是步父亲后尘——他想要拥有和父亲更多相同的经历，因为面貌已然不同；Aleksey给父亲听柴可夫斯基的音乐；对造访者的探究，Aleksey推脱说父亲肺部有伤不能回想旧事以免伤怀；Aleksey咄咄逼人，父亲闪烁其词；Aleksey婉拒了隔壁Sasha要搬来住的念头，即便是多年死党，也不想让他介入到只有他们父子的二人世界。

　　收音机总在播着无聊的消息。

父亲打开，儿子关上。

这是唯一与外界沟通的工具，在狭小的空间内显得无比突兀和无辜。

不，他们完美，不需要任何外界之物打破平衡，除非，天平的一方有意减轻自己的砝码，让自己从这难以割舍的静谧和谐中退出。

这一退，就不仅是抑制不住泪水般简单的伤痛了。

　　两个人的家庭，有无限的延展性；缺少了负责稳定的第三者，便将幻化出无数未来的可能全部抹杀。

Marina，自觉的退出；Fedor，被Aleksey赶走；Sasha，想进入却只能隔岸观火。

Aleksey深夜的梦魇，是惊呼“妈妈在哪里”的无助，还是恐惧自己“对父亲的独占欲到了只有将其杀掉才能安心的地步”？

　　两个人的家庭，注定要被打破重组，或许会派生出更多种貌似稳定的家庭形式。

父亲、母亲、儿子、媳妇，子子孙孙无穷尽矣。

然而，看似坚强的父亲，真的能放心爱子远离自己？

在儿子每夜自溺般的噩梦中，谁能用有力的臂膀给他无忧的睡眠？

不动声色的Aleksey，真的能够做到太上忘情？

为了父亲的幸福，自己远遁天边去接受继母的位置？

Aleksey并不贪心，他只是希望既能够被父亲爱，又能够爱Marina。

那是截然不同的两种情感，一个是救生之水，一个是燃情之火。

　　他们是普通的一对父子，但又绝不简单。

没有任何父子能像他们一样有亲密无间的距离，没有任何父子能如他们一样忘我地爱着对方，没有任何一个人能告诉他们“不要担忧，因为你们代表了最极至的父子之情，你们有着神话般的道德与尺度”。

　　Sokurov擅长探究亲情的终极。

《母与子》中，世外桃源的小木屋，儿子与身染沉疴的母亲相依为命。

母亲的呼吸是儿子生存的唯一的精神支柱。

大自然的声响仿佛为这样的天伦注上赞美的注脚。

而挥之不去的惆怅，依然是影片的主调。

　　还有《俄罗斯方舟》，Sokurov大胆到只用一个镜头就叙说了俄罗斯的300年的文艺历史。

现实和历史不停转换，梦幻与理性相傍游走。

一个镜头一气呵成，的确令人神往。

但，那离我太远。

　　只有《父与子》，我可以在任何时间任何情节进入它，成为父子浓情的旁观者，然后不可避免地被它感染，像一粒尘埃，嵌入其中；或是成为儿子的一道目光，凝挂在父亲嘴角。

　　 　——07.2004 　　 　　 　　 　　 　　美丽的MARINA，她说，“我看到你的父亲了，我走不到你们中间” 　　　 　　我觉得这片子的音轨做的就像是——在耳边低语一样。

不知道是不是导演的某种想法。

　　还有，影片中，Aleksey一直叫父亲为“父亲”，而不是亲昵的“爸爸”。

“父亲”在俄文的应用中，向来是很严肃的，都是成年后的子女对父亲的称呼，一般情况下不常用，那会显得很“生分”。

而Aleksey和ADA的关系，实在是不像是该用“父亲”来称呼的。

　　是不是，Sokurov又有所暗指呢？

　　走火入魔ING. 　　《父子迷情》的成功，各国际媒体均将焦点与荣耀锁定在国际大导演Alexander Sokurov的身上。

其实看过《父子迷情》的人，也都会为电影中两位饰演“父子”的俄罗斯男演员Andrej Shetinin和Alexei Nejmyshev的表现赞赏不已。

　　摘了段有关演员的文字。

　　总觉得网上诸多介绍越发的哗众取宠。

　　片头那段戏，研究了一下，我认为根本不是什么“MAKING LOVE”，就是儿子做了噩梦，父亲去解救他——对付毒瘾发作的人不还得用暴力手段吗？

我们先看两首短诗。

其一是曾获普利策诗歌奖和T.S.艾略特奖的美国当代诗人Sharon Olds的My Son the Man：Suddenly his shoulders get a lot wider,the way Houdini would expand his bodywhile people were putting him in chains. It seemsno time since I would help him to put on his sleeper,guide his calves into the gold interior,zip him up and toss him up andcatch his weight. I cannot imagine himno longer a child, and I know I must get ready,get over my fear of men now my sonis going to be one. This was notwhat I had in mind when he pressed up through me like asealed trunk through the ice of the Hudson,snapped the padlock, unsnaked the chains,and appeared in my arms. Now he looks at methe way Houdini studied a boxto learn the way out, then smiled and let himself be manacled.其二是曾获露丝·莉莉诗歌奖的美国当代诗人Linda Pastan的To a Daughter Leaving Home：When I taught youat eight to ridea bicycle, loping alongbeside youas you wobbled awayon two round wheels,my own mouth roundingin surprise when you pulledahead down the curvedpath of the park,I kept waitingfor the thudof your crash as Isprinted to catch up,while you grewsmaller, more breakablewith distance,pumping, pumpingfor your life, screamingwith laughter,the hair flappingbehind you like ahandkerchief wavinggoodbye.我们在成长过程中可能会经历两种情形，一种是Growing Up and Growing Apart，另一种是Growing Up and Growing Away。

诚然，在某些词典中grow apart和grow away意思无异，但我更倾向于New Oxford American Dictionary (English (US))对此的注解，即become gradually estranged和become gradually separated，也即grow apart总带着兴趣上或观念上逐渐出现分歧的暗示，而grow away只强调空间上不能继续在一起这个结果。

上述两首短诗分别是母亲写给儿子和女儿的，母题都是Growing Up and Growing Away，具体地讲是母亲对于孩子长大成人、即将离家的伤感与不安。

这里的不安或许隐含着母亲对孩子未来无法预知的危险的担忧，但两首短诗显然更侧重于表达当母亲决定放手并鼓励孩子独立生活时的不舍及对双方即将从这段亲密关系中抽离出来的焦虑的矛盾心理。

而这，恰恰也是本片的母题。

但如片名Father and Son所透露的，本片围绕Growing Up and Growing Away这个母题衍生出的核心情感矛盾展开叙事，但其目的不在于探讨成长的残酷性，而在于描绘和呈现一对父子之间难分难解的亲情联结。

故事脉络其实一望而知。

简单来说，一个父亲和一个儿子由于成长问题而各自悲愁郁结。

具体一点，一个早年丧妻的单身父亲意识到即将成年的儿子需要拥有独立的生活，但出于对亡妻的思念与对儿子的疼爱，他惘然若失；幼年丧母的儿子也意识到自己总有一天得离开父亲，与父亲骨肉相连般的深厚感情使他为此忐忑不安，夜不能眠，噩梦连连。

更具体一点，父亲在空军军校当学员时就结婚生了个儿子，母亲英年早逝之后，父亲没有再婚，后来他肺部受伤、退役转业，仍独自抚养儿子；日久天长，相依为命的父子俩情同手足，儿子长大后也走上了和父亲一样的道路，成为军校学员；雏鸟离巢的现实问题使父子二人暗自惆怅、愁肠百结；儿子的女友不满他与父亲的亲密关系，提出了分手，父亲战友的儿子千里迢迢前来寻父，都加剧了与父亲的分离给儿子带来的痛苦。

本片讲述了发生在一个星期六和一个星期天的故事，并以一个梦开头，以另一个梦结尾。

在开头那个梦里，儿子独自站在山坡上，看看树，看看太阳，也看看雨。

随后父亲找到了通往山坡的小路，进入了儿子的梦境。

他望着儿子欢快跑下山坡的背影，直到父子相遇。

而在结尾那个梦里，父亲独自走出窗外，到屋顶上悠然自在地看雪，在屋里的儿子却怎么也打不开父亲刚才走出来的那扇窗。

天地之间，白雪皑皑，父亲孑身一人。

不妨回顾这两个梦的前置情节。

开头那个梦紧接着儿子半夜梦魇、父亲前来哄睡的场景，结尾那个梦紧接着父子在屋顶真情流露、又在屋里短暂夜谈的场景。

这两个梦刻画的是父亲对于上述核心情感矛盾的想法的转变。

开头那个梦表明了父亲对亡妻恒久不变的爱使得他难以欣然接受终有一天儿子会缺席他的生活的事实，这种心情投射到现实中便是在他心目中儿子仍是那个梦中惊醒时需要他去抱在怀里、哄着入睡的五尺之童，投射到梦境中则是他潜藏在儿子的梦里流连忘返。

结尾那个梦暗含了父亲心结的解开（I am not far away. / I am alone.），他接受了这份离别之苦以及随之而来生活上的改变。

为了更好地理解上述两个梦，我们有必要厘清这对父子的关系。

在这个私密性极高（She said we built a fortress that we don’t let anybody inside.）的两口之家中，由于早年丧妻，父亲承担了父亲和母亲的双重角色。

十来年的唇齿相依、形影不离催生了一种高度私有化的情感黏合，使父子俩融为一体、密不可分。

儿子对父亲而言实际上象征着亡妻的化身（You look so much like your mother.），他把对亡妻的一往深情叠加在对儿子的父爱之上（God sent you to me. Everything about you is important.）。

因此，与儿子生活上的分离对他而言也意味着与亡妻情感上的二次剥离。

我们不难想象这该是一种何等深厚的爱才能让一个身材魁梧、相貌清秀的年轻单身父亲十来年之间不考虑再婚，我们也由此更能体会到父亲在镜头前的愁眉紧锁、百感交集。

同时，作为过来人，父亲对成长有着更为清醒的认知（Now I am just a bother to you.），父爱本能使他对少不经事的儿子对于悲欢离合的接受能力产生顾虑。

因此，起初他仅是试探性地提出解决之道（Remember I said I had an opportunity to leave that the pay would be better?）。

儿子内心始终存在着对母爱的期待（Too bad we don’t live in the same city.），但凭借儿子差点在梦中杀死父亲就推测他有俄狄浦斯情结（恋母情结），恐怕是无稽之谈。

儿子对母爱的渴望或多或少转移到了他与父亲的关系上。

即便儿子当真有厄勒克特拉情结（恋父情结），父亲对儿子而言扮演着的好父亲和好朋友的双重角色（This is my father. And this is my friend. I love him very much. I love him very much.），决定了这种情结本质上是一种依赖和感激（But I never felt alone. I had you.）。

这份忠诚的爱的程度之深，以至他对父亲生出一种重于爱情的本能上的道德责任（You always move ahead alone without me. You’re afraid that your father thinks he is a bother. You take his side. / There is always someone with us. But the father is ultimately all alone. He survives everyone.），或者称之为由衷的孝顺。

当他无法在亲情与爱情中找到平衡时（Why can’t I love both of you?），他选择了前者（She never understood me. So I don't need her. I have almost forgotten her already.）；当前来寻父的陌生人可能对父亲有言语上的冒犯时，他下意识地做出了把陌生人支走的保护行为。

A father’s love crucifies / A loving son lets himself be crucified在片中重复了两遍。

尽管crucify是及物动词，crucify的含义之一“把……钉死在十字架上”使某些人联想到福音书中耶和华和耶稣这对父子以及耶稣因爱受难的故事，然而本片除了在台词中闪过的荷兰画家Rembrandt的作品The Return of the Prodigal Son跟基督沾点边儿，并无其他明显的宗教符号，由此，将本片与宗教关联着实牵强。

第一遍是儿子对父亲说的，他怀揣着对父亲心事重重却缄口不言的不满。

白天遗留的问题（Why can’t I love both of you?）使他困惑不解，晚上又在父亲这里碰了钉子（So? That’s your answer to all my questions?），他心里更加矛盾了。

他矛盾的是什么？

是他为了保持与父亲的亲密无间，甘愿忍受旁人异样的目光甚至爱情的告吹，却发现父亲忽然对自己有所保留了。

第二遍是儿子对女友说的，这承接了女友听到儿子的梦的反应（But you didn’t want a baby. You were always so careful. It’s not your fault. Your time hasn’t come. Your time hasn’t come.）。

作为对女友的Your time hasn’t come的回复，这两句台词似乎表明了儿子认识到了成长与成熟的必要性，对与父亲分离的畏惧在缓慢消释。

这对父子关系由一种能近取譬的精神核心维系着。

二人提前嗅到了分离将至的痛苦的气息，即使各自身陷囹圄，却仍想着如何处理才能对对方更好。

关于这个核心情感矛盾，父子有过两次正面对话。

父亲总认为自己从曾经的守护神变成了儿子独立生活之路的绊脚石（Now I am just a bother to you.）。

第一次对话时，他主动提出自己可以搬走（Remember I said I had an opportunity to leave that the pay would be better?），得到儿子毫不迟疑的拒绝（What are you thinking that I’ll be happy if you leave?）。

第二次对话时，儿子已然意识到对父亲的依恋兴许也阻挠了父亲对新生活的探索（When I graduate, I will leave here. You won’t be alone. You’ll get married.）。

十六七岁的少年郎先在屋顶上向父亲索求骑脖子，又拉来邻居作第三方证人、向父亲流露真情（This is my father. And this is my friend. I love him very much. I love him very much.），这两个举动无疑是对父亲的心事（Now I am just a bother to you.）最温存、最妥当的劝慰。

而父亲默默转身拭泪、回头报以笑容的反馈，也表明他逐渐释怀了。

然而悲伤的冰消瓦解，岂是一朝一夕所能。

二人当晚仍面带愁云，但对话中明显可见儿子在向这个核心情感矛盾的最优解靠拢。

- Where are you going?- For a walk. I can’t sleep.- I’ll go with you.- No. I’ll be right back.- I’ll go with you. I feel bad.- Yeah. I see that.- I feel bad. Something here hurts.- You’ll work it out. You’ll work it out on your own.- Will this happen often?- I don’t know. To you? I don’t know. If you’re human, all your life.- I understand. Very clear. Very clear.

这对父子之间这种一人之交、不分彼此的亲情纽带，更像是童话式的美好幻想，虽令人神往，在现实中却寥若星辰。

而事实上，那个隔着一扇窗、和儿子像两只轻轻地停在了花瓣上、双翼像扑闪扑闪的眼睛微微颤动着的蝴蝶、害羞地透过细缝窃窃私语着的女友，那个抱着小黄猫、隔三差五破窗而入不请自来的形单影只且孤苦伶仃的男邻居，那个抱着黑白猫、笑声爽朗如铃铛响、声线如鸟儿划破天空般灵动的丰满的女邻居，那个突然到访、专程前来寻父的战友儿子，那个从屋顶上滑下来惊起一群鸽子的男邻居，那个爬上湿漉漉的屋顶看雨过天晴之后日出东方霞光万丈的男邻居，那个语气温和地吐槽父子俩在屋顶踢球的女邻居，等等，他们共同营造出了一种人与人之间相当融洽开放又真诚质朴的联络。

这种和谐的联络甚至极致到超出了现实范畴。

向来具有Tarkovsky精神的导演Aleksandr Sokurov以诗性的叙事语言构造了这个梦一般的世界。

他挑了一个初秋的季节。

街上的人们披着一袭蝉翼一样的风衣， 走在无时无刻不存在的阳光下，有时是朝阳，有时是夕阳。

一幅金黄色的薄纱笼罩着这座河滨小城，格外静谧。

广阔的堤岸环绕着更广阔的河面，小城沿岸而建。

细长的乡间小路委蛇，悄悄爬上陡峭的斜坡。

斜坡起伏，绵延不绝，裹挟着狭窄的电车轨道，在电车不规则的呲呲声中，缓缓地穿梭于老房子之间。

历尽沧桑的老房子星罗棋布，蒙着一层淡淡的灰绿色的雾。

阳光从弥漫的灰绿色中漏下来，碎金洒满了沾着露水的屋顶。

平坦的屋顶连成一片，高低参差，错落有致，形成一个广漠的空中楼阁。

楼阁里住着街坊邻居和各自的故事。

故事中，人们从一扇窗户爬出来，轻盈地走过横在半空的木板，又从另一扇窗户爬进去。

窗户朝向四面八方，来来往往的人们踏着晨曦，走上屋顶。

小猫从怀里跳下来，越过瓦片，窜上烟囱，惊起一群白鸽。

羽毛灿灿，顺着微风轻轻飘落。

人们欣笑着，纷纷抬头仰望。

许多美的人和美的事，错综起来像一天云锦。

（鲁迅 《野草·好的故事》）大量穿插在背景声中的不可分辨的呢喃细语撩起了烟火气，画面色调的陈旧感则制造了一种意境上的朦胧美，使得这个发生在如梦如幻的意象化小城里的故事像极了一首朴素却隽永的抒情诗，宛若呓语的对白徐徐拨动着人们的心弦。

本片自国内外上映以来，因父亲（Andrey Shchetinin饰）与儿子（Aleksey Neymyshev饰）的外形和片中几组饱含深情和形体美学的二人亲密镜头，被某些观众定性为讲述乱伦之恋的同性（情色）片，例如台湾译名《父子迷情》。

或许将这个现象讽刺为鲁迅所言的“短袖子与白胳膊”不甚妥帖，但片中父亲的一句台词确是一语中的：Somebody thinks badly of us.值得注意的是，戛纳公映版本及DVD发行版本时长为82分钟，但俄罗斯国内版本为97分钟（尽管目前在yandex.ru俄文搜索都找不到资源）。

这15分钟的删减导致片中极个别故事细节出现了断层的突兀感。

末了以Sokurov当年在戛纳对本片的回应作为观影建议送给各位。

Don’t try to put your own complexes onto the movie. Let it live! Be kind! Homo-erotic? For the movie you have seen, there’s no such low meaning. In a cruel world, nothing can be accepted but a homo-erotic view. I don’t see a place for it. I’m not interested in discussing it.附上欧洲电影奖（EUROPEAN FILM AWARDS）官方网站上关于本片的两条信息——信息来源：https://www.europeanfilmawards.eu/en_EN/film/father-and-son.5840SYNOPSIS （故事梗概）A father and his son have lived alone for years in their own private world of co-dependency, full of memories and daily rituals. Now that the son has reached manhood, the two loving men sense the anguish of inevitable separation. The father knows he should maybe accept a better job in another city, maybe search for a new wife. Guilt creates difficulties for the son and his girlfriend. Each longs to do what's best for the other without hurt.DIRECTOR'S STATEMENT （导演的话）The world of this film is an artificial "world of Images", created by the director and his set designer. This world must not copy the real world, even if there exist people in the real world that are similar to our heroes.I want to produce a lyric oeuvre, something that compares to a fairy tale or a quiet, tender novel.The relationships between all characters in the film are too harmonic, too simple, too open, too honest, to resemble a real-life situation.We show especially those relationships that are barely conceivable in reality. Maybe such relationships do not exist at all. Maybe it is only the narration of a dream. The characters live in a city which is too old to not seem beautiful, and at the same time too beautiful, to be really recognizable. It is a special city: a part of this city borders a wide river with marvelous banks, its other part lies underneath hills with narrow lanes and steeply rising streets, through which little tramways slowly climb uphill. The image of the town center consists of old houses with tiny backyards. The roofs are connected with each other and form a certain second floor of the city, on which the people live. This is their space, for they don't need the streets lying there underneath.The film is set in autumn. The city is immersed in mist. In these hours it is especially beautiful, sometimes sad. lt must be a warm autumn.

这部电影最大的败笔就在于这个鬼译名。

原本晦涩阴暗充满青春躁动与迷茫的文艺片，被活生生翻译成了肉香四溢的烂俗三级片。

以至于小清新风的文艺青年绕道而行，而冲着床戏来的观众们一脸懵逼不耐烦地快进直到结束。

我不记得近十年前我看过的是这部电影还是影评，但是对开头和结尾都出现过的这段话印象深刻：——你在哪……而我，我也在那里吗？

——不，我独自一人。

这番对白已经把电影想表达的内容揭示得非常清楚了。

纠结着的矛盾主体，并非是他们相依为命得太久产生越过亲情的感情与道德伦理，而是他们相互间深刻的依恋与儿子成长后必需的独立自由。

电影的开头儿子叹息着“他们将我吞噬”，那不只是梦魇，还包括成长中的各种各样的困惑与烦恼。

有趣的是，儿子在朦胧中坦露出对父亲的依赖与毫不掩饰的脆弱，与现实中的叛逆无常形成了鲜明的对比；而父亲却对儿子充满近乎溺爱的保护欲，与现实相差无几。

这也许就是成年人与青少年的心理差距所在。

“父亲的爱，是如此折磨。

使得深爱他的儿子备受折磨。

”“可怜的备受折磨的孩子啊。

备受折磨意味着你们爱得并不平等。

”影片中父亲与儿子强烈的体格差距似乎也在暗示着这个孩子还不够成熟。

他对父亲的力量和权威性充满孩童般的憧憬与崇拜，因此他抚摸过父亲的眉眼，穿着军装不愿脱下，执着于探索父亲的朋友与他的儿子如何共处。

而他的女友即使是与他同岁，但凭借女性更为敏锐早熟的特质，也发觉了他的“孩子气”。

两人最终分手，从来就没有什么新欢，只是因为女友意识到他与父亲太过亲密的关系与他的不成熟。

他的内心还是个孩子，他还沉溺于父亲的宠爱中而没有做好成为父亲的准备。

两人互相掷来项链，却都没有接住，出于犹豫不决。

于是这段关系最终走向结束。

当感情深刻到一定程度，便会产生占有欲，这是因为人的本性是自私的。

是以亲情、友情往往会与爱情相混淆。

我们无法去过度深究，毕竟有时候就连当事人也无从得知。

——我爱你。

——我知道。

Ps：非常遗憾我对俄国文化并不算了解。

比如柴可夫斯基的音乐，比如前呼后应的男子吊环，我无法得知它们隐藏的含义。

但是父子在屋顶上玩闹时儿子看似抱怨女邻居的一番话，应该是表明了他对于缺失的母亲的态度。

尽管这部《父子迷情》英文名为father and son，从某种程度上可以归属于一种畸恋，但其中的情感着实让人动容的，有着极高的艺术价值。

艺术本来就是一块百花齐放的领域，一千个读者就有一千个哈姆雷特，对电影的评价，得看过才知道。

在我看来他们有时是一对父子，有时是兄弟，是好朋友，有时候也像一对恋人。

电影其中细腻的情感，在电影情节中慢慢的讲述，唯美的画风和俊美的容颜无一不让人陶醉。

由于其结尾的方式以留白的表现手法给观众留下的十分丰富的想象空间，让人有点抓耳挠心，故对此进行续写。

续写的内容，会尽量与电影内容相结合，内容还是会比较随心的。

由于电影没有说阿列克谢和父亲是否为亲生父子关系，随意我会根据我的脑洞来续写，用比较好的方式来填坑。

这对真的是我的意难平，所以我的真的像填坑，要不像前面所说的抓耳挠腮的感觉的真的让我很不舒服。

第一次写文，轻点喷可以多一些鼓励，续写内容不上升演员或者一些恋爱观，只停留在电影中的人物，谢谢。

01寄往远方的信爸：爸，我昨天又做噩梦了，梦里的故事很沉很沉，只有一片望不到底的树林，我在林中大喊你的名字，阳光把我的影子拉得很长很长，却始终不能填满这荒芜的森林。

我跑着望着却始终不见你的踪影，只发现了一棵跟我们门前长得很像的白桦树。

我累极了靠在上面，感觉心脏跳得飞快像是要炸裂，咸咸的水划过我的脸颊在下颌处形成水珠，我的胸膛是如此沉闷，喘不过气来，扑哧扑哧。

啊！

就在一瞬间感觉一下子都轻松了，我大口的喘气发现自己已经醒了，头下的枕巾已经湿透。

我猜你看到我此时的狼狈样，一定会大声笑话我，拍了拍我的头让我换上新的枕巾。

想到这，我也不由得笑出声，你这个老头可真坏，心想到如果你真的这么做，那我在起身换枕巾时肯定得偷袭你一下，用力拍你的后背。。。

醒了之后，再也睡不着了，虽然离起床时间没剩多长时间，但我的隔壁床德米特里士兵还在熟睡，我轻手轻脚地穿上衣服，向窗台走去。

此时窗台外的世界时一个冰雪的世界，白茫茫一片，无比辽阔。

雪花不停的落下，你那里也下雪了吗。

下雪后，是格外的清冷，口中呼出的雾气飞向远方，没等它飘多远便被这该死的冷空气所凝结，落下，消失在这白茫茫的一片中。

心中有股说不出的厚重感，头又开始疼了，应该是做噩梦的缘故吧。

窗外的人形色匆匆，丝毫没有因为这积雪所停止脚步。

突然一个女人被雪绊倒，她身旁的男人扶她起来，拍了拍女人身上的雪，也亲昵的拍了拍她的头，把她的头往自己的怀里靠。

男人的胸膛是无比的暖和，仿佛还可以隐隐约约听到男人有规律的心跳声。

爸，你应该也是这样觉得吧。

这里的训练也快要结束了，再过个一两星期我把教官布置的任务完成就可以回家了， 行囊我就不拿回家了，挺麻烦的。

那就先这样了，有事的话我在跟你写信，你也要照顾好自己。

阿列克谢：想看更多可以去老福特搜“父子迷情”我在那里更

以一个梦境开始 又以一个梦境结束梦里面是父亲和儿子耳语般的对白应该说 这部片子的剧本并不好 没多少故事情节 比较枯燥和无序 但是真正当你置身于那个场景的时候 那种清冷和飘逸之感会沾满所有感官 这就是一部简单的叙事电影 没有跌宕的情节 没有鲜明的人物性格 但这似乎并不影响其最终传达出来的效果 清新 朦胧 画意 找不到一个合适的词语来概括 每一个场景都是一副画 看着让人觉得十分舒服 或者说 这样的剧本 只有俄罗斯人 在俄罗斯 才会拍出那样的感觉 同样的剧本 如果换作世界上其他地方拍摄 可能效果会大不相同 看完电影 你会明白俄罗斯这个国家的一些特质 那里的人的生活方式 性格等等 俄罗斯人刚烈但是含蓄 他们内心有非常强烈的情感 但是表现出来的却是阴郁而寡言 所以在本片中 你能感受到的和你所看到的是不成比例的 也就是说电影本身表现出来的不多 留给人遐想的空间很多 主人公把最深沉的感情留给了时间 留给了空白 或者说留给了观众 这和欧美电影的架构有很大不同 但是我们不能说俄罗斯人不懂的渲染感情 这部电影就情节确实没有出彩之处 但是画面感特别强 让人回味悠长

看索库洛夫(A.Sokurov)的电影《父与子》。

现实里美丽的里斯本幻化为军港圣彼得堡，相依为命的父子也脱离了一种具象的刻画而成为理想中的活物。

父亲是退役军官，儿子是士官生。

父亲总是安抚从轼父暗示的噩梦中醒来的儿子。

儿子的女友意识到自己的旁观者身份决定离开，父亲则永远沉浸在丧妻的悲哀和战争的伤痛里。

论者都提到了电影中的性暗示，可是索库洛夫拒不承认。

我相信索库洛夫是完全正确的。

同性恋男子往往与母亲有着非常强的认同和亲近感并与父亲疏远，但异性恋男子与父亲的关系会很分化。

一个极端是无沟通，另一个就是完全的理解和体认。

影片中的关系属于后者。

阿列克谢（儿子）用指头触摸父亲的太阳穴，然后回头丈量自己，发肤受之父母的感恩之情就很了然。

父亲安慰噩梦中醒来的儿子，意识到噩梦也是儿子对父爱拒斥的表现，那种两难的境地也是真实的。

父爱在电影里既是过度的保护和宠爱（阿列克谢在窗外做危险动作被父亲当着朋友的面责打），也化身为责任感和期望（父亲在军校骄傲地观看阿列克谢格斗）。

我们都在这纯粹的父子之爱中败退，正如阿列克谢所说的那样：A father's love crucifies. A loving son lets himself be crucified. 俄罗斯人深刻的基督教哲学居然从这里浮出来，我只能赞叹。

神将自己的独子耶稣献出来救赎，而耶稣则从容地赴死。

道成肉身的那一刻就是十字开始淌血。

爱，不论亲情爱情，都是布满了十字的(crisscrossed)。

父亲认识到阿列克谢重要走出自己的生活，自己也会老去，死掉。

阿列克谢也需要自己独立的人格。

可是相依为命的生活就是如此，这样的爱是伤害爱者的。

可是阿列克谢与父亲是亘古的，他让父亲想起自己一生唯一爱过的女人，因为阿列克谢的面容是她的，这是血脉的亲情。

阿列克谢唯一感到安全的地方也是父爱。

父亲总觉得自己的肺有问题，军医学生阿列克谢每天拿着父亲的胸透片研究。

他们的生活就是这样一个循环。

阿列克谢在邻居面前小孩气地说：这是我的父亲，我非常非常地爱他。

最后的场景依然是睡梦中的父子。

父亲梦见的是雪，也即是死亡。

向死而生的父亲和生命初始的儿子，如何梦下去？

可以自己想象了。

五星给俩男主颜值和暧昧片段。

我从来未看过如此美丽的暧昧场景，片中两处父子暧昧对视的片段都很长，但是完全不会让人感到乏味，俩人的眼神和那种捉摸不透的微妙情感真的让我共情到了，我以前看过的同志剧集或电影也会有这种暧昧对视的场景，但都是比较生硬且工业的，没有一个能拍得如此自然，那种暧昧甚至是情欲都要溢出屏幕了，而且我认为他们的暧昧是不自知的，父子两人虽亲密，但毕竟是父子，还在homophobic严重的俄国，俩人潜意识下都默契地不会捅破窗户纸，所以他们的暧昧更耐人寻味，不会缓缓靠近或是面部接触，就是隔着一定距离注视着对方，既有亲情的克制也有暗含在底下的情欲，真是让我欲罢不能～

影片以儿子朦胧、缠绵的梦境开始，在父亲孤寂平静的梦里结束。

在各自的梦里，他们都是孤身一人，在空旷的草地亦或白雪皑皑的冬季，他们害怕失去对方烙印在潜意识中，在一次次的噩梦中重现。

爱与孤独将他们紧紧联系在一起，在近处却触而不得。

对于人物的塑造更多的将注意力倾注在父子间含蓄暧昧的情感，在小城阁楼里，古典般的色调，特写镜头的互相凝视，儿子时常在噩梦惊醒前躺在父亲有力安全的拥抱下，这种超脱于父子间细腻真挚又模糊的爱，两个孤独灵魂的契合，女性的缺失，以至于——“父亲的爱，是如此折磨人深爱他的儿子，让自己备受折磨”儿子一如步入父亲后尘作为一名士兵，也一如父亲对儿子所言：“你以后会老去”，父亲的形象在儿子心目中是沉稳崇高完美强壮的，是不能失去的。

而父亲的孤独忧郁深深埋藏在心里，或许是战争后的创伤，他依旧也不能离开儿子。

他们似乎已经形成精神上的依恋，一种无法割舍的爱，超越情人、亲人、朋友间的任何一种具象的爱。

他们间又似乎总有一条不可逾越的界限，关乎于道德。

父亲的爱让儿子成长，伴随着折磨与痛苦，儿子对父亲说“你会结婚，不会独自一人”，可是他为什么会说这样一句话，也许这是间隔这份不现实的爱最有力的说辞。

父亲进门时，儿子摸着胸口的位置，问父亲“经常都会这样痛吗”，因为告别终将会发生，生而为人，终其一生都避免不了。

父亲同样做了一个沉重的梦，呼应开头儿子的梦，这时父亲赤裸上身在空旷寂寥的屋顶，独自一人。

记不得是多久前看的这部电影，只是很讶异那种缓慢而唯美的情调，很讶异那对如天使般的两个年轻男子竟然是对父子。

从一开始，父亲去探望自己的军校的儿子，调皮而激动的心情像是在等待自己久未逢面的情人。

而儿子出现之后，两个人相对而视的表情让人感到一丝温暖和亲切。

那不是父子该有的表情，那是一对挚友方有的心心相印。

想要从电影缓缓流出的情绪中看出什么情节是徒劳的，总结下来，我印象中只有这么几个简单而悠长的片段：父亲在屋顶锻炼，儿子喜欢和他在屋顶踢足球，儿子的朋友从远方来二人在小城内四处闲逛，儿子和女友分手伤心欲绝。

似乎导演不急于想告诉我们，只是想让我们静静地享受着这如水晶般透明的情感。

一切猜忌和暧昧都是有心者的自我意淫。

那对父子就是父子，如同《吉莫尔女孩》里的母女，即使再亲密，也终究是单纯的母女感情。

只是这份爱太平等太美好，让人无法相信而已。

弗洛伊德曾经说过男人都有恋母情节，但是我曾经就很怀疑：难道男人就没有恋父情节？

此话说起来好像极为好笑，很多儿子对父亲的记忆好像只有反抗和叛逆，何来恋父？

但是如果你们仔细想想的话，哪个儿子不曾暗暗为父亲的一句无心的夸奖而欢喜？

哪个奔赴沙场杀敌的男子汉不曾在心底希望得到父亲对自己男人身份的认可？

金庸小说里曾经出现过一种爱，是郭芙对杨过的“仇恨之爱”，这种看似对立，其实质却是内心无法阻止的一种强烈感情的极端流露。

这种爱恨不分的情况，在父子之间似乎更容易得到印证。

俗话说关心则乱。

越爱一个人，就会越想得到一个人的注意，而失败的结果就越容易转化成一种类似于“恨”的爱。

当你狠一个亲人时，那多半因为你曾经或仍然太爱他。

所以才久久不能原谅。

相对凡俗的父子对抗之爱，《父子迷情》似乎是父子爱的乌托邦，你可以看见父子间的敌视和拌嘴，也可以看见儿子对父亲的不屑和反抗，但是除此之外，夕阳余辉下两个像朋友、恋人般依偎的父子却是世间少有、人间难寻的。

也许，这也是这部电影饱受争议，并奇特的被列入“异色”氛围的原因吧。

影片的画面像极了一幅中世纪浓彩的油画，人物完美的体型如同移动雕塑般在咖啡色的夕阳中尽情展现。

而小电车、缓慢移动的镜头也让人仿佛置身于无人的世外小镇，悠远而忧伤。

电影在冬天结束，那个天台瞭望着一片灰色并满是雪花飘舞的海，那情景曾经出现在我的梦里。

那是一种梦境的真实展现。

但是父子之间其特而如母子般的感情，又何尝不是一种梦境呢？

以此文献给8月8父亲节。

迟到的祝福！

一部影片花去我三份时间。

它太梦幻，人在现实里握手，幻觉已跑到远方，与人隔离。

它太暧昧，父和子都有一双忧郁的眼睛，如猫般敏感的表情，每当他们的脸部被特写，眼神被放大，我都不得不暂停，以使它冗长的叹息不会存留在我的脑子里。

它太不知所云，难懂的俄语，即使打上中文字幕也依旧难懂，儿子无法令父亲信服的情话，只能面对水流去说，父亲无法告知儿子的体贴，只能向着皑皑白雪去展臂。

中间的一段，我几乎用了快进，只想让它尽早结束。

其实，父子的题裁很有些微妙。

一方面，他们同性，另一方面，他们不伦。

但是，面对这样相互祝愿的父子，你能做出的批判都将溺死在嘴巴里。

连儿子都说，我毕业之后，我会离开这里，你不会孤单，你会结婚。

但之后的眼泪，依旧代表着爱情。

艰涩，又决绝。

它与我意想的，有所失望。

但也只能这样。

所有的镜头，都没有超过两张脸的界限，也到达不了两颗心的统一。